В Москве очень много театров. Среди них не только муниципальные и федеральные, но и независимые театральные объединения. Есть здесь некоммерческие театры и очень прибыльные культурные заведения, каждое из которых находит своего зрителя. Ежедневно на сценах московских театров идут около 300 спектаклей для взрослых и детей.

Если вы любите театр, то приехав в Москву, сможете наслаждаться этим видом искусства каждый вечер. Если вы не считаете себя театралом, то стоит провести в зрительном зале старого или нового, консервативного или авангардного московского театра хотя бы один вечер, и вы получите массу впечатлений, и, вполне возможно, начнете относиться к театру в целом более благосклонно.

1. Театр «Et Cetera» в Москве

Театр «Et Cetera» был создан в 1993 г. Александром Калягиным (известным советским и российским актером и режиссером театра и кино) и несколькими его выпускниками. Началась история этого театра с постановки пьесы А.П. Чехова «Дядя Ваня». Поскольку своего помещения у театра тогда еще не было, то премьера прошла на сцене Театра им. А.С. Пушкина (2 февраля 1993 г.).

Вплоть до осени 1996 г. актеры театра «Et Cetera» играли спектакли на различных сценических площадках, а затем театр нашел пристанище – бывший конференц-зал в высотке на Новом Арбате. Еще одно новоселье театр отпраздновал 30 ноября 2005 г. В этот раз он переехал в новый дом на Тургеневской площади, представляющий собой очень оригинальное и красивое сооружение, в котором были воплощены идеи самого Александра Калягина. Оно оснащено самой современной театральной техникой и имеет два зрительных зала, которые рассчитаны на 120 и 525 зрительских мест.

Театр «Et Cetera» построен по современной театральной модели, в которой, кроме директора, есть генеральный продюсер – Давид Смелянский. Александр Калягин - художественный руководитель театра, а его главным режиссером является Роберт Стуруа. Актеры этого театра – молодые и талантливые люди, которые уже сумели завоевать любовь зрителя, а также известные приглашенные актеры.

«Et Cetera» представляет собой живой театр, который не ограничивает себя жесткими рамками или устаревшими догматами. Кроме Москвы, этот театр дает спектакли в различных городах России и ведет насыщенную гастрольную деятельность за рубежом (Куба, Колумбия, Япония, Германия, Израиль и др.)

Адрес: пер. Фролов, 2

2. «Арбат-опера» в Москве

Камерный музыкальный театр «Арбат-Опера» был создан в 1999 г. и открылся оперой  Н.А. Римского-Корсакова «Моцарт и Сальери». Художественный руководитель театра - Ольга Иванова. Основной сценической площадкой этого театра является Дом актера им. А.А. Яблочкиной.

«Арбат-Опера» приглашает для участия в своих спектаклях молодых талантливых солистов и признанных мастеров из Московского музыкального театра имени К.С. Станиславского и Вл.И. Немировича-Данченко, «Новой оперы», Большого театра, «Геликон-оперы», Камерного музыкального театра имени Б.А. Покровского, Детского музыкального театра имени Н.А. Сац.

За время своего существования коллективом театра «Арбат-Опера» было поставлено более двух десятков опер, авторских музыкальных спектаклей, детских музыкальных сказок, театрально-концертных программ. Со своими постановками «Арбат-Опера» ездит в Сочи, Рязань, Нижний Новгород, Петрозаводск, Владимир и другие города России, а также за рубеж.

Адрес: ул. Арбат, 35

3. Большой театр в Москве

История Большого театра началась 28 марта 1776 г. с указа Екатерины II, которая в этот день подписала князю Петру Урусову привилегию на содержание спектаклей, маскарадов, балов и прочих увеселений сроком на 10 лет. Здание Большого, которое является одной из главных достопримечательностей Москвы, было построено гораздо позже. Тем не менее, в 2016 г. Государственный академический Большой театр России отпраздновал 240 лет со дня своего основания.

В самом начале актерский состав Большого театра был очень специфическим: в даваемых на его сцене спектаклях играли как приглашенные зарубежные актеры, так и талантливые крепостные артисты. Поскольку содержание этого увеселительного заведения обходилось дорого, в 1804 г. оно перешло в ведение Опекунского совета, а в 1805 г. здание театра было уничтожено пожаром.

После этого на месте сгоревшего здания на улице Петровка было построено новое большое здание. Большой Петровский театр в Москве открылся 18 января 1825 г. и в течение 30 лет был самым величественным российским театром. Однако 11 марта 1853 г. в этом здании также вспыхнул пожар, который продолжался 3 дня, в результате чего оно было почти полностью уничтожено.  

Восстановить здание взялся известный архитектор Альберт Кавос. На этот раз на это потребовалось гораздо меньше времени, так как завершение работ приурочивалось к торжествам по случаю коронации императора Николая II. Облик фасада был значительно изменен, был добавлен второй фронтон, а конная тройка Аполлона была заменена бронзовой квадригой работы Петра Клодта. Большой театр снова открылся в Москве в августе 1856 г.

С приходом советской власти роскошное внутреннее убранство фойе с вензелем Николая II было подвергнуто существенным изменениям. Многие детали интерьера были вообще уничтожены по идеологическим соображениями, ведь в здании Большого театра проводились крупные политические мероприятия. Однако в ходе реконструкции 2005-2011 гг. убранство XIX было восстановлено. Реставраторы воссоздали исторический облик здания и сделали его более удобным для зрителей. К тому же площадь театра увеличилась в 2 раза, поскольку в строй были введены несколько подземных этажей здания, в которых находятся репетиционные классы, а также Бетховенский зал.

Адрес: Театральная пл., 1

4. «Вернадского 13» в Москве

В 1987 г. в Ломоносовском районе Москвы на улице Крупской группой объединенных любовью к театру людей был открыт центр для творческой молодежи театр «Гистрион». Впоследствии он получил статус театра-студии.

Когда в 90-х гг. на страну обрушился кризис, многие артисты оставили театр и нашли себе более доходные занятия, которые позволили им прокормить их семьи. Этот театр, как и многие другие в то время, держался на голом энтузиазме. Елена Громова, которая впоследствии стала режиссером и руководителем театра «Вернадского 13», окончила театральное училище им. Щукина и продолжила развивать его. В конце концов, ее старания увенчались успехом, власть оказала помощь и появился меценат, выделивший деньги на ремонт. В итоге осенью 2000 г. театр переехал в отремонтированное помещение по адресу улица Вернадского, д. 13 и вскоре был переименован в «Вернадского 13».

Сейчас репертуар театра насчитывает более 20 спектаклей, ориентированных на широкую аудиторию – взрослых и молодых людей, детей и подростков. Кроме своей основной работы, театр ведет благотворительную деятельность, давая спектакли в детских домах и больницах. Также он предоставляет возможность бесплатно посещать спектакли представителям социально незащищенных категорий граждан. 

Адрес: пр. Вернадского, 13

5. «Ведогонь-театр» в Москве

«Ведогонь-театр» - единственный профессиональный драматический театр в Зеленограде, который является одним из административных округов Москвы. Первый театральный сезон этого театра открылся в 1992 г. спектаклем в постановке П. Курочкина «О хороших местах, светлых снах и окаянной жизни» по рассказам П. Романова. Однако официальная история театра началась в 1999 г., когда вышло Постановление Правительства Москвы об учреждении государственного профессионального театра «Ведогонь-театр». В 2011 г. был создан Общественный Попечительский совет этого театра.

В распоряжении «Ведогонь-театра» находится собственная сцена, зал на 104 зрительских места и Новый зал, представляющий собой экспериментальную площадку для проведения выставок и реализации оригинальных проектов. Главной задачей коллектив этого театра считает нравственное и эстетическое воспитание зрителя, а также развитие у его творческого духа и внутренней свободы. Основу репертуара составляет классика (отечественная и зарубежная), но также ставятся произведения современных авторов. Спектакли рассчитаны на людей самых разных возрастов.

Адрес: ул. Юности, 6, Зеленоград

6. «Гоголь-центр» в Москве

«Гоголь-центр» - это место, в котором ведется диалог со зрителем и создается ощущение полной свободы. Здесь каждому посетителю предоставляется возможность ознакомиться с шедеврами мирового современного искусства.

В открывшейся в «Гоголь-центре» «Театральной медиатеке» сделана попытка создать крупнейший театральный видеоархив. Работает он по принципу читального зала. Чтобы ознакомиться с творчеством великих театральных режиссеров, таких как Роберт Уилсон, Ежи Гротовский, Ариана Мнушкина и других, нужно всего лишь прийти в «Гоголь-центр» и получить по паспорту код доступа.

В дискуссионном клубе «Гоголь +» проходят лекции на самые актуальные темы и проводятся острые споры. В клубе «Гоголь-кино» показывают не дошедшие до российского широкого проката премьеры фильмов. На нескольких сценических площадках ставятся спектакли талантливых российских и зарубежных режиссеров.

Адрес: ул. Казакова, 8

7. Государственный академический театр им. Е. Вахтангова в Москве

История Театра Вахтангова началась в 1921 г. со спектакля «Чудо святого Антония» в постановке Евгения Багратионовича Вахтангова. Уже в 1922 г. в этом театре прошла премьера спектакля «Принцесса Турандот», который стал его визитной карточкой.

Руководителями Вахтанговского театра являлись такие известные актеры и режиссеры, как Рубен Симонов, Евгений Симонов, Михаил Ульянов. С 2007 г. художественным руководителем является Римас Туминас.

Коллектив Театра им. Е. Вахтангова помнит и чтит основателя театра и успешно продолжает его дело. Спектакли Вахтанговского Театра проходят на нескольких московских сценических площадках: на Основной и Новой сценах, в Арт-кафе и в Студии, а также на Симоновской сцене, которая недавно была отреставрирована.

Труппа Театра Вахтангова часто и много гастролирует по России и за рубежом. Особенно востребованными среди любителей театрального искусства разных стран являются спектакли «Дядя Ваня», «Улыбнись нам, Господи», «Евгений Онегин», «Маскарад» и др.

Адрес: ул. Арбат, д. 24, 26

8. Государственный академический театр классического балета под руководством Н. Касаткиной и В. Василева в Москве

Государственный академический театр классического балета более известен под названием  «Московский классический балет». Он был создан в 1966 г. советским артистом балета, педагогом и общественным деятелем Игорем Моисеевым при содействии Министерства культуры СССР. В то время репертуар театра состоял из хореографических миниатюр и фрагментов из классических балетов самого Моисеева, Мессерера и Голейзовского.

В 1977 г. руководителем театра стал Владимир Василев - ученик А. Мессерера, а главным балетмейстером Наталия Касаткина – ученица М. Семеновой. После этого творческое направление коллектива изменилось: вместо концертов театр начал ставить полномасштабные спектакли.

«Московский классический балет» стремится сделать каждый спектакль понятным и интересным самому широкому кругу зрителей, независимо от их возраста, конфессии или национальности. В репертуаре труппы около трех десятков балетов различных направлений и стилей, среди которых все балеты  П. И. Чайковского, «Дон Кихот» Л. Минкуса, «Поцелуй Феи», «Весна священная» и «Жар-Птица» И. Стравинского, «Золушка» и «Ромео и Джульетта» С. Прокофьева, «Пушкин»  и «Сотворение мира» А. Петрова, «Чудесный мандарин» Б. Бартока.

Адрес: Скаковая ул., 3

9. Государственный академический центральный театр кукол им. С. В. Образцова в Москве

Государственный академический центральный театр кукол им. С.В. Образцова представляет собой самый крупный в мире театр кукол. В его распоряжении находятся два здания на Садовом кольце, три сцены, библиотека, в которой собрана вся существующая литература о куклах, и Музей театральный кукол, в котором собраны куклы всех известных систем – от античных времен и до наших дней.

Без преувеличения шедеврами мирового театрального искусства являются поставленные здесь в разные годы спектакли «По щучьему велению»(1936 г.), «Волшебная лампа Аладдина» (1940 г.), «Король-олень» (1943 г.), «Необыкновенный концерт» (1946 г.), «Божественная комедия» (1961 г.), «Дон Жуан» (1975 г.). Главным режиссером театра является Борис Константинов - лауреат Национальной театральной Премии «Золотая Маска». Каждый год здесь создаются новые постановки и реализуются проекты талантливых известных режиссеров и художников. За время существование этого театра было поставлено более сотни спектаклей, принадлежащих самым разным жанрам и интересных не только юным, но и взрослым зрителям.

Адрес: Садовая-Самотёчная улица, 3

10. Государственный театр киноактера в Москве

Государственный театр киноактера в Москве представляет собой культовое место для всех поклонников не только драматического искусства, но и кино. Открыт он был в 1943 г. и предназначался для того, чтобы киноактерам было где работать, когда они не снимаются в фильмах.

Уже более семи десятков лет на его сцену выходят звезды отечественного кинематографа – за все время его существования более семи сотен киноактеров. Само здание этого театра является памятников архитектуры, который был  спроектирован братьями Весниными. С 2017 г. должность художественного руководителя театра занимает Никита Михалков.

Адрес: Поварская ул., 33

11. Детский музыкальный театр имени Н.И. Сац в Москве

Московский государственный академический детский музыкальный театр им. Н.И. Сац был основан в 1965 г. по инициативе Наталии Ильиничны Сац, которая была первой в мире женщиной оперным режиссером. Своего помещения у театра не было целых 15 лет, поэтому при открытии театр заявил о себе со сцены Московского театра эстрады премьерой оперы «Морозко». 

Постройка здания для театра была закончены в 1979 г. Здание по предложению Н. Сац было увенчано Синей птицей счастья, которая и стала символом детского музыкального театра.

На сцене этого театра идут опера, балет и драматические спектакли. Неизменным успехом пользуются опера-сказка «Волшебная музыка, или давайте делать оперу», балет-феерия «Синяя Птица» и мюзикл «Волшебник Изумрудного города». Репертуар Детского музыкального театра подбирается таким образом, чтобы научить любить и понимать музыку юных зрителей.

При театре действуют филармония и оперная студия. В нем проводится фестиваль «Москва-Театр-Школа», в ходе которого школьные самодеятельные коллективы имеют возможность выступить на его сцене. Театр часто гастролирует в странах СНГ, Израиле, США, Италии, Франции, Южной Корее.

Адрес: пр. Вернадского, 5

12. Камерный музыкальный театр имени Б.А. Покровского в Москве

Московский государственный академический Камерный музыкальный театр имени Б.А. Покровского – один из самых известных в мире российских театров. Он был создан Борисом Александровичем Покровским в 1972 г. В то время у театра еще не было своего здания, поэтому первые спектакли «Не только любовь» Р. Щедрина, «Сокол Федериго дельи Альбериги» Д. Бортнянского, «Много шума из-за… сердец» Т. Хренникова шли на различных сценических площадках Москвы. И только в 1974 г. у театра появилось собственное помещение.

Визитной карточкой молодого тогда еще Камерного музыкального театра стала опера  Д.Д. Шостаковича «Нос», которая была представлена публике 12 сентября 1974 г. Основу репертуара этого театра, который можно назвать лабораторией современной оперы, составляют малоизвестные произведения. Именно здесь впервые были поставлены оперы ставших впоследствии классиками композиторов, таких как Холминов, Таривердиев, Шнитке, Десятников, Ганелин, Кобекин, Седельников.

С 1997 г. театр занимает здание, в котором раньше находился ресторан «Славянский базар», где еще в 1897 г. К.С. Станиславский и Вл.И. Немирович-Данченко договорились о создании Москве Художественного Общедоступного театра.  В 2018 г. Камерная сцена им. Б.А. Покровского была включена в состав Большого театра.

Адрес: Никольская ул., 17, стр. 1

13. Культурный центр «Хитровка» в Москве

Культурный центр «Хитровка» – театральная площадка, которая находится в аутентичных московских подвалах XVIII века. Такое место расположения выбрано не случайно, ведь атмосфера Хитровки – самого криминального района Москвы – вдохновила на создание произведений Грибоедова, Островского, Крылова и многих других классиков.

В «Хитровке» показывают спектакли по классическим и по современным произведениям, к чему привлекаются молодые режиссеры и независимые театральные коллективы. Благодаря исторической и архитектурной особенности этого пространства, в этом культурном центре сталкивается прошлое и настоящее, а зрители становятся не только свидетелями этого процесса, но и его участниками.

Адрес: Подколокольный пер., 8,стр.2

14. Концертный зал им. П.И. Чайковского в Москве

Концертный зал имени П.И. Чайковского, который находится на Триумфальной площади, является концертной площадкой Московской филармонии и одним из самых крупных концертных залов России. В нем есть партер, три амфитеатра и два яруса – всего здесь насчитывается 1505 мест.

Само здание, в котором находится концертный зал, было спроектировано архитектором Модестом Дурновым по заказу французского антрепренера, выкупившего в начале ХХ в. дом на углу Б. Садовой и Тверской. После постройки здания в нем располагался театр «Буфф-миниатюр» Шарля Омона, а после революции – Театр РСФСР. В 1922 г. оно было передано Театру им. Всеволода Мейерхольда, а в 1932 г. в нем началась серьезная реконструкция. Открытие концертного зала (12 октября 1940 г.) было приурочено к 100-летию со дня рождения П.И. Чайковского.

Во время Великой Отечественной войны концерты не прекращались. В подвале было обустроено бомбоубежище, в которое зрители спускались во время налетов фашистской авиации. Несмотря на то, что зал почти не отапливался, артисты выступали в сценических костюмах. За годы войны здесь было дано 1500 концертов для более чем 2 млн зрителей. В 1958 г. Концертный зал им. П.И. Чайковского был оборудован новым органом, созданным именно для него чехословацкой фирмой «Ригер-Клосс».

Сейчас москвичам и гостям столицы предоставляется возможность посещать концертный зал очень часто, поскольку ежегодно здесь проводится около трех сотен концертов для более чем 350 тыс. зрителей. Палитра концертов и фестивалей широкая и разнообразная.

Адрес: Тверская ул., 31/4

15. Малый театр в Москве

Государственный академический Малый театр России был открыт в 1824 г. С момента его открытия и по сегодняшний день его репертуар состоит из классических пьес. Малым его начали называть, поскольку рядом находится здание Большого театра. Однако на театральную культуру России он оказывает не меньшее влияние, чем Большой театр. Ведь на его сцене ставились пьесы Гоголя, Островского, Грибоедова, Пушкина и Тургенева нередко при участии в работе над постановкой самих авторов.

Здание Малого тетра было построено архитектором А.Ф. Элькинским по проекту Бове в 1824 г. Для этого он перестроил дом купца Варгина. В то время весь театр (сцена, зрительный зал, закулисные помещения) умещался там, где в настоящее время находится одна только сцена Малого театра.

Сейчас в каждом сезоне Малый театр выпускает 4-5 новых спектаклей.  Кроме того, он предоставляет свою сцену театрам из разных городов России, а его труппа регулярно и много гастролирует во Франции, Японии, Греции, Польше, Венгрии, Чехии и других странах.

Адрес: пр-д. Театральный, 1

16. Малый драматический театр на Большой Серпуховской в Москве

Малый драматический театр на Большой Серпуховской создан из выпускников Мастерской Олега Буданкова как Школа русского психологического театра. На его сцене вниманию зрителей представляются камерные постановки российских и европейских авторов. Визитной карточкой Малого драматического театра на Большой Серпуховской являются «Мещане», «Электрический ток», «Я тебя не оставлю», «В гостях у Бады», «КокТейлиАНЦЫ».

Во время спектаклей актерский состав не просто излагает перед зрителем сюжет, а ведет диалог с миром. Репетиции проходят в формате лабораторного исследования, что позволяет делать постановки, которые понятны и школьникам, и интеллектуалам.

Адрес: Большая Серпуховская ул., 44

17. Московская оперетта в Москве

Московский государственный академический театр оперетты считает официальной датой своего открытия 24 ноября 1927 г. За историю своего существования он не раз менял прописку. В настоящее время он находится в историческом здании, которое было построено во второй половине XIX в. Зрительный зал Московской оперетты содержит 1600 зрительских мест. Сцена оборудована современным световым и звуковым оборудованием.

В афише театра рядом с фамилиями признанных классиков всегда занимали достойное место талантливые советские российские композиторы (И. Дунаевский, Т. Хренников, Ю. Милютин, Д. Кабалевский, Д. Шостакович), которые создавали свои произведения именно для сцены этого театра оперетты. Среди известных постановок этого театра «Метро» (1999 г.), «Нотр-Дам де Пари» (2002 г.), «Хелло, Долли!» (2009 г.), «Анна Каренина» (2016 г.) и др. Московский театр оперетты является ведущим в своем жанре не только в России, но и имеет большой авторитет среди европейских ценителей театрального искусства.

 Адрес: ул. Большая Дмитровка, 6

18. Московский академический театр им. В. Маяковского в Москве

История Московского академического театра им. В. Маяковского началась в 1920 г.: вначале появился Театр революционной сатиры, который в 1922 г. был преобразован в Театр революции (его руководителем был Всеволод Мейерхольд). В 1931 г. Театр революции возглавил Алексей Попов. В 1941 г. сам театр был эвакуирован в Ташкент, а в его здании работали объединенные вместе труппы театра Ленсовета и Драматического театра. Когда Театр революции в 1943 г. вернулся в Москву, то все три труппы были объединены в Московский театр драмы, художественным руководителем которого был назначен Николай Охлопков. В 1954 г. театру присвоили имя поэта Владимира Маяковского.

В 1967 г. художественным руководителем этого театра стал Андрей Гончаров, с которым связывают самый яркий этап существования тетра (он руководил театром вплоть до своей смерти в 2001 г.). Поставленный ним спектакль «Трамвай Желание» ставился на сцене 24 года более 700 раз.

Сейчас художественным руководителем Московского академического театра им. В. Маяковского является Миндаугас Карбаускис. В репертуаре есть спектакли по пьесам российских и зарубежных авторов, которые проходят со сложными декорациями, роскошными костюмами и применением 3D-технологий.

Адрес: Большая Никитская ул., 19/13

19. Московский академический театр сатиры в Москве

Московский театр сатиры открылся 1 октября 1924 г. в подвальном помещении дома номер 10 в Большом Гнездиловском переулке. Во главе стал Давид Гутман, а в создании первого спектакля-обзрения «Москва с точки зрения» принимали участие писатели А. Арго, В. Ардов, Б. Волин, Н. Адуев, Вл. Масс, Л. Никулин, В. Типот, Н. Эрдман. В то время в Москве спектаклей-обозрений, состоящих из основного драматургического стержня, динамических эпизодов и острот на злобу дня, никто не ставил, поэтому он принес театру популярность, определившую его будущее.

В 30-е гг. театр переехал на Садово-Триумфальную. В 1933 г. на смену Гутману пришел ученик К.С. Станиславского и Е.Б. Вахтангова Н.П. Горчаков, и на смену спектаклям-обозрениям пришли комедии и водевили.

В середине 40-х гг. театр еще раз переехал - теперь в здание на Малой Бронной улице. В конце 40-х гг. популярность театра снизилась, но в 1953 г. театр смог выйти из кризиса.  В 1963 г, театр переехал на Ленинградский проспект, но уже в 1964 г. был переведен на Триумфальную площадь. В 1984 г. ему было присвоено звание академического. В 2015 г. Театр сатиры был признан одним из наиболее посещаемых московских театров.

Адрес: Триумфальная пл., 2

20. Государственный детский «Сказочный театр» в Москве

Московский государственный детский «Сказочный театр» открылся в 1989 г. Сам вид здания (замок с розовыми стенами и темно-красной крышей) и его интерьер способствуют тому, чтобы у пришедших на спектакль зрителей создавалось впечатление, что они попали в сказку. Зрительный зал рассчитан на 100 человек, сидения кресел можно регулировать по высоте.

При показе представлений по мотивам сказок используются тростевые куклы. Перед началом каждого спектакля звучит классическая музыка. Руководителем театра является заслуженная артистка России Миленина Ирина Петровна. В репертуаре театра спектакли для детей дошкольного и младшего школьного возраста.

Адрес: Таганская ул., 15А

21. Государственный драматический театр «Сопричасность» в Москве

Московский драматический театр «Сопричастность» открылся 27 марта 1990 г. – в международный День театра острым спектаклем «Иосиф Сталин – трагедия вождя и народа». В репертуаре театра «Сопричастность» упор делается на постановку классики, но встречаются и современные пьесы.

Признание со стороны публики получили такие спектакли, как «Отравленная туника» Н. Гумилева, «Любовь – книга золотая» А. Толстого, «Белые розы, розовые слоны» У. Гибсона, «Месье Амилькар» И. Жамиака, , «Таланты и поклонники» и «Горячее сердце» А.Н. Островского, «Без солнца» М. Горького, «Сверчок на печи» Ч. Диккенса, «Вишневый сад» А.П. Чехова, «Провинциалка» И.С. Тургенева, «Кровавая свадьба» Ф.Г. Лорки, «Молчанье – золото» П. Кальдерона, «Фома Фомич созидает всеобщее счастье» Ф.М. Достоевского, «Король Лир» У. Шекспира и другие. Для детей на сцене этого театра идут спектакли «Поросенок Кнок, или История доброй копилки» М. Ворфоломеева, «Девочка, где ты живёшь?» М. Рощина,  «Двенадцать месяцев» С. Маршака, «Волшебная ночь, или Когда оживают игрушки».

Адрес: Радио ул., 2

22. Московский драматический театр «Сфера» в Москве

Создателем Московского драматического театра «Сфера» была народная артистка России Екатерина Ильинична Еланская. В нем нет традиционного разделения на сцену и зал, поскольку вместо них создана «сфера общения» - круговой амфитеатр с центральной сценой, объединяющая актеров и зрителей. Решение об открытии этого театра было принято Министерством Культуры СССР в 1981 г.

Первый спектакль «Почта на юг» А. де Сент-Экзюпери был показан еще до официального открытия театра на сцене Концертного зала им. П.И. Чайковского. В 1984 г. реконструкция зрительного зала в здании, которое находится в саду «Эрмитаж», было закончено. Результатом стал уникальный на то время зрительный зал, находясь в котором, зритель втягивается в происходящие на сцене действие и становится его соучастником.

Адрес: ул. Каретный Ряд, 3 

23. Московский Губернский театр в Москве

Московский Губернский театр был открыт в 2013 г. путем слияния Московского областного государственного Камерного театра и Московского областного драматического театра. Его художественным руководителем является Сергей Витальевич Безруков, который поставил задачу показать в спектаклях жизнь обыкновенного человека и построить театр, доступный для всех. Помещение театра приспособлено для посещения представлений людьми с ограниченными физическими возможностями: в нем есть пандус и лифт для инвалидов, а спектакли идут в сопровождении тифлокомментария – специального пояснительного текста, предназначенного для людей, имеющих проблемы со зрением.

Адрес: Волгоградский пр., 121

24. Московский государственный историко-этнографический театр в Москве

Историко-этнографический театр был создан в 1988 г. выпускниками Театрального училища им. М.С. Щепкина при Малом театре. Его художественным руководителем является Михаил Мизюков.

В спектаклях, которые идут на сцене этого театра, органично сочетаются актерское мастерство и древнее песенное многоголосие, народная драматургия и современное режиссерское искусство. Здесь можно увидеть этнографические костюмы, услышать древнерусские музыкальные инструменты и колоритный народный язык.

Коллектив театра много гастролирует по городам России и бывает за рубежом (Словакия, Испания, Чехия, Люксембург, Польша, Болгария, Германия), где дает представления, а также принимает участие в съемках фильмов и телепередач.

Адрес: Рудневой ул., 3

25. Московский государственный музыкальный театр под руководством Геннадия Чихачева в Москве

Московский государственный музыкальный театр был основан в 1987 г. как театр-студия Геннадием Чихачевым, который является заслуженным деятелем искусств России и заслуженным артистом России. Первыми представлениями, показанными его коллективом, были шоу «Интердевочка», сказка «Злой умысел Бабы-Яги», сказка «Козни Кощея Бессмертного», водевиль «Так любят только гусары!..».

Статус государственного театр получил в 1994 г. С появлением у театра собственного оркестра в репертуаре появились спектакли-концерты, оперетты и мюзиклы. В коллективе театра есть драматические актеры, заслуженные работники культуры и заслуженные артисты.

Адрес: 1-я Новокузьминская ул., 1

26. Московский государственный музыкальный театр пластического балета «Новый балет» в Москве

Театр «Новый балет» существует уже более 25 лет. В 2012 г. его возглавил Павел Нестратов, что ознаменовало новый этап в жизни всего коллектива.

В 2013 г. Фестиваль Российского искусства на Лазурном берегу Франции закрывался спектаклем «Ускользающая красота», который играли актеры театра «Новый балет». После него о Московском государственном музыкальном театре пластического балета «Новый балет» заговорила французская пресса. В 2015 г. коллектив театра вновь выступил на Фестивале Российского искусства в Каннах – на этот раз со спектаклем «FORTUNA vis LUCEM».

Труппа театра состоит из молодых талантливых артистов балета. Основной своей задачей они считают представление на суд зрителей танцевальных спектаклей на языке современной хореографии.

Адрес: Новая Басманная ул., 25/2, строение 2

27. Московский государственный музыкальный театр фольклора «Русская песня» в Москве

Надежда Бабкина руководит Московским государственным музыкальным театром фольклора «Русская песня» с 2000 г. Главным направлением его деятельности является знакомство публики с культурой народов, населяющих Россию.

Коллективами театра являются: фолк-рок группа «После 11», ансамбли «Русская песня XXI век», «Россияне», «Славяне», «Русская песня», балет «Живая планета», ансамбль танца «Русские сезоны» и детская студия «Наследие». Кроме того, в этом театре проходят сольные концерты представителей различных народных коллективов и мероприятия с участием творческих коллективов Москвы, а также стран ближнего и дальнего зарубежья.   

Здание театра «Русская песня» выполнено в стиле модерн. Его сценическая площадка, оборудованная по последнему слову техники, позволяет проводить мероприятия, имеющие не только народную тематику, но и другие направления – эстрадная и симфоническая музыка, форумы, фестивали, спектакли. В случае проведения камерного концерта 200 кресел партера убираются.

Адрес: Олимпийский пр., 14

28. Московский государственный театр «Геликон-Опера» в Москве

«Геликон-опера» является одним из наиболее посещаемых театров Москвы благодаря талантливым звездным артистам и богатому репертуару. Его история началась 10 апреля 1990 г.

Основателем и художественным руководителем театра «Геликон-Опера» является Дмитрий Бертман, который поставил по всему миру более 120 спектаклей.

Здание театра находится в самом центре Москвы в усадьбе Шаховских-Глебовых-Стрешневых. В нем есть оборудованный по последнему слову техники современный зал «Стравинский» на 490 мест и два исторических зала - «Покровский» и Белоколонный зал княгини Шаховской, где в свое время выступали Сергей Рахманинов, Федор Шаляпин, Айседора Дункан, Сара Бернар, Клод Дебюсси и другие известные личности.

В труппе театра «Геликон-Опера» состоят более 500 человек – это хор, симфонический оркестр и солисты, которые выступают на самых престижных сценах Европы и Америки. За сезон на сцене этого театра публика имеет возможность увидеть более двух сотен спектаклей. При этом каждый раз в зале наблюдается аншлаг, что говорит о высоком профессионализме и мастерстве коллектива театра.

Адрес: Большая Никитская ул., 19/16

29. Московский Государственный театр им. Ленинского комсомола в Москве

«Ленком» был основан в 1927 году по инициативе Московского Комсомола под названием Театр рабочей молодежи. Вначале его коллектив состоял из людей, которые днем работали на предприятиях полную смену, а вечером собирались, чтобы играть на сцене. Однако вскоре в нем остались только профессиональные актеры.

В число ведущих театров Москвы дом на Малой Дмитровке сумел войти с приходом Ивана Николаевича Берсенева в 1938 г. С 1973 г. художественным руководителем театра является Марк Анатольевич Захаров. При нем в 2017 г. спектакль «Юнона и Авось» был поставлен в «Ленкоме» в 1500-й раз.

Адрес: ул. Малая Дмитровка, 6 

30. Мастерская Петра Фоменко в Москве в Москве

Указ мера Москвы об основании театра «Мастерская П.Н. Фоменко» был подписан в 1993 г., но сами актеры считают временем основания 1988 г. Именно тогда Петр Наумович Фоменко набрал на режиссерском факультете ГИТИСа студентов в свою учебную мастерскую.

В течение 5 лет учебы выкристаллизовался коллектив, способный творить настоящие чудеса на театральной сцене. Не один раз созданные его участниками еще в студенческие года спектакли становились призерами театральных фестивалей. Например,  спектакль режиссера Сергея Женовача «Владимир III степени» (по Н.В. Гоголю) был удостоен первого приза Молодежного жюри на международном фестивале театральных школ «Подиум-91», спектакль режиссера Иван Поповски «Приключение» (по М. Цветаевой) получил премию «Гвоздь сезона» в 1992 году, а спектакль режиссера Петра Фоменко «Волки и овцы» (по А.Н. Островскому) удостоился гран-при на международном театральном фестивале «Контакт», проходившем в Польше в 1993 г.

В результате возник театр, в котором традиции русского репертуарного театра соединились со стремлением к поискам и экспериментам.

Адрес: Кутузовский проспект, д. 30/32

31. Московский государственный театр кукол «Жар-Птица» в Москве

Театр кукол «Жар-птица» был основан в 1991 г. Первоначально он был задуман как театр, посвященный русскому фольклору, поэтому на его сцене ставили только спектакли по мотивам русских народных сказок. Но впоследствии это ограничение отпало, и на его сцене зрители теперь могут увидеть сказки разных народов мира.

За время существования театра его коллективом было поставлено более четырех десятков спектаклей по мотивам известных произведений детской литературы. Лучшие из них вошли в постоянный репертуар, который рассчитан на детей в возрасте 3-14 лет.

Все люди, входящие в творческий коллектив Театра кукол «Жар-Птица» являются настоящими профессионалами своего дела. Зрительный зал оборудован так, чтобы в нем удобно было находиться любому зрителю: в нем есть трансформирующиеся кресла для совсем маленьких и подъемник для детей-инвалидов. На находящихся рядом со сценой экранах дублируется текст, произносимый актерами. Эти экраны предназначены для зрителей, имеющих проблемы со слухом.

Адрес: ул. Стромынка, 3

32. Московский государственный театр эстрады в Москве

Московский государственный театр эстрады был открыт в 1954 г. Располагается он в легендарном здании – Доме правительства на Берсеневской набережной, известном как «Дом на набережной». На его сцене проходят спектакли, концерты, мюзиклы, современные оперы и творческие встречи с артистами.

На сцене этого легендарного театра играли оркестры Олега Лундстрема и Леонида Утесова, проходили первые концерты Валерия Леонтьева, Аллы Пугачевой и Софии Ротару, выступали Шарль Азнавур, Эдит Пиаф, Марлен Дитрих, Би Би Кинг, Мирей Матье. Здесь играли в спектаклях Александр Ширвиндт, Олег Басилашвили, Алиса Фрейндлих, Виталий Соломин.

С 1997 г. художественным руководителем театра является Геннадий Хазанов. Собственной труппы в театре нет, но его сцену и просторный зал на 1200 мест используют другие театры – в том числе Театр Антона Чехова. Кроме того,  он является престижной площадкой для проведения мюзиклов, спектаклей, сольных концертов, церемоний вручения премий, творческих вечеров популярных артистов.

Адрес: Берсеневская набережная, 20/2

33. Московский детский «Театр теней» в Москве

Московский детский театр теней работает для зрителей от 1 года. В спектаклях используются: живая актерская игра, куклы-марионетки и приемы русского и китайского теневого театра. Здесь можно увидеть театральный сериал «Шерлок» (для подростков от 12 лет), классические сказки «Конек-горбунок» и Дюймовочка (для зрителей от 5 лет), Айболит (для детей от 3 лет), «Жизель» (от 1 года) и другие интересные произведения. Причем, самые юные зрители в этом театре имеют возможность не только смотреть представление, но и принимать в нем участие.

34. Московский детский камерный театр кукол в Москве

Московский детский камерный театр кукол был открыт в 1990 г. заслуженным артистом России Виталием Викторовичем Елисеевым – учеником С.В. Образцова. В репертуаре театра более трех десятков спектаклей, предназначенных для детей разных возрастов.

Основу труппы составляют опытные артисты. Театр ведет активную гастрольную деятельность и принимает участие в фестивалях. К тому же в театре регулярно проводятся дни открытых дверей и мастер-классы.

В фойе действует выставка макетов спектаклей. В театральном буфете внутри стеклянных столов живут рыбки и одну из стен буфета встроен большой аквариум, в котором плавают представители видов, обитающих в реке Амазонка.

Адрес: ул. Бажова, 9

35. Московский детский музыкальный театр «Экспромт» в Москве

Музыкальный детский театр «Экспромт» открылся в 1990 г. После ремонта он снова открыл свои двери для зрителей 28 декабря 2013 г. Руководителем театра с 2016 г. является Александр Федоров.

В репертуаре театра есть спектакли не только для детей, но и для их родителей. Среди них оперные фантазии, музыкальные сказки и мюзиклы, на которых звучит исполняемая живым оркестром музыка. При театре «Экспромт» функционирует студия эстетического воспитания детей, где воспитанники учатся азам актерского мастерства, танца, сценического движения и речи. Наиболее талантливые юные актеры принимают участие в показах спектаклей.

Адрес: Новгородская ул., дом 23

36. Московский детский театр марионеток в Москве

История Московского театра марионеток уходит корнями в начало XX в. В течение многих лет театр существовал как гастрольный коллектив.

Репертуар театра рассчитан на зрителей в возрасте от 2 лет. С маленькими зрителями здесь занимаются аниматоры и артисты в ростовых куклах, а мамы, папы, бабушки и дедушки получают возможность погрузиться в уютную атмосферу и вспомнить свое детство. При желании они даже могут посетить в даваемые в этом театре спектакли для взрослых, которые идут на двух языках – русском и французском.

Владение марионеткой – непростой жанр, однако артисты театра стремились сохранять традиции и создавать новые спектакли для своих зрителей. Нестандартное режиссерское видение, высокое актерское мастерство, хорошо подобранная музыка – все это вызывает у юных и взрослых людей яркие положительные эмоции и желание приходить сюда еще и еще. 

Адрес: ул. Абельмановская, 17а

37. Московский детский театр эстрады в Москве

Московский детский театр эстрады был открыт в 1989 г. при поддержке целого ряда общественно-культурных организаций. Предпосылкой к этому была деятельность музыкального коллектива «Детский мир», который начал выступать на московских сценах за 5 лет до этого.

Первой постановкой этого театра стал музыкальный спектакль «Топ-топ. Первые шаги» в январе 1990 г. После этого на сцене Московского детского театра эстрады шли и классические спектакли, и рок-оперы, и мюзиклы. Сейчас на сцене театра можно увидеть музыкальные спектакли и разнообразные зрелищные шоу.

На базе театра работает театральная студия и школа искусств, в которых дети от 6 до 15 лет обучаются хореографии и вокалу. Его воспитанники являются членами таких популярных детских музыкальных коллективов, как «XXI век», «Группа папы Карло», «Синема», «Лицей».  Кроме того, обучающиеся здесь дети принимают участие в благотворительных концертах, записи теле- и радиопередач, съемках видеоклипов.

Адрес: Бауманская ул., 32, стр.1

38. Московский драматический театр «Бенефис» под руководством Анны Неровной в Москве

Московский драматический театр «Бенефис» был основан в 1987 г. в качестве экспериментального театра-студии. Расположен он в уютном особняке на Новых Черемушках.

Коллектив состоит из прекрасных актеров, многие из которых известны не только в России, но и за ее пределами. Возглавляет театр с момента его основания Анна Неровная – заслуженная артистка РФ и заслуженный деятель искусств.

В репертуаре театра «Бенефис» есть и классические трагедии, и комедии. Важное место в нем занимаю шедевры русской драмы XIX-XX вв. Также он предлагает вниманию своих зрителей западную классику и специально заказанные сочинения, старается знакомить их с творчеством зарубежных театров и артистов.

Труппа театра «Бенефис» постоянно находится в творческом поиске. Преемственность поколений здесь обеспечивается путем передачи опыта молодежи. На формирование вкусов публики коллектив театра пытается влиять при помощи своей мультиформатности и неизменно хорошей игры на сцене.

Адрес: ул. Гарибальди, 23/4

39. Московский драматический театр «Модерн» в Москве

Театр «Модерн» открылся в 1987 г., когда молодежному экспериментальному театру-студии, коллектив которого состоял из вчерашних выпускников училища им. Щепкина, было выделено здание, представляющее собой прекрасный образец неоклассицизма. Оно было создано по проекту архитектора Капитолия Абрамовича Дулина для размещения Хлебной биржи и открылось в 1911 г. Впоследствии в нем разместили Дворец пионеров, который в 1982 г. переехал в новое здание.

Художественным руководителем театра стала Светлана Врагова, которая была ученицей Ю.А. Завадского. Первые же постановки «…Ищет встречи», «Дорогая Елена Сергеевна», «Расплюевские веселые дни» принесли театру известность.

В 1995 г. на сцене театра «Модерн» идет спектакль «Катерина Ивановна» по пьесе Л. Андреева, после чего стиль русского модерна становится визитной карточкой его коллектива. Затем выходят «Счастливое событие» С. Мрожека, «Петля» Р. Ибрагимбекова, «Старый дом» А. Казанцева, которые вызывают у зрителя большой интерес и становятся основой репертуара.

В 2007 г. на сцене театра появляется специально созданный режиссером Б. Щедриным под Владимира Зельдина спектакль «Дядюшкин сон» по Достоевскому, который шел в течение 10 лет. После того как в октябре 2016 г. артист умер, зрители не стали возвращать билеты и спектакль не был отменен: игра артистов на сцене сопровождалась видеокадрами с Владимиром Зельдиным, сделанными во время его игры на сцене ранее.

Адрес: Спартаковская пл., 9/1

40. Московский драматический театр им. А. С. Пушкина в Москве

Театр имени Пушкина открылся в 1950 г. Главным режиссером был назначен Василий Ванин - народный артист СССР и трижды лауреат Сталинской премии. Первой премьерой театра, которая прошла 21 октября 1950 г., стал спектакль «Из искры» Ш. Дадиани о молодости Сталина. Через несколько дней после нее на сцене сыграли пьесу «Украденное счастье» И. Франко.

В 1960 г. главным режиссером стал Б.И. Равенских. Первым его спектаклем, поставленным на сцене Театра им. Пушкина была комедия  «Свиные хвостики» Я. Дитла. В 1962 г. Михаил Светлов написал по заказу театра по мотивам пьесы «Романьола» Л. Скурацина свою версию истории о Ромео и Джульетте ХХ в. В этом спектакле крестьянина Микеле сыграл Леонид Марков. После этого он стал главным проводником режиссерских идей Равенских.   

Адрес: Тверской б-р, 23

41. Московский драматический театр им. М.Н. Ермоловой в Москве

Годом основания Московского драматического театра им. М.Н. Ермоловой стал 1925 г., когда выпускники студии при малом театре под руководством Е.К. Лешковской организовали Театр-студию, которую с согласия М.Н. Ермоловой – российской драматической актрисы, назвали ее именем. В 1933 г. в коллектив театра влились актеры театра-студии, организованной М.А. Терешковичем – учеником В.Э. Мейерхольда, а в 1937 г. произошло слияние с Театром-студией под руководством Н.П. Хмелева – выдающегося режиссера, актера и педагога.  

В 1944-1956 гг. театр возглавлял А.М. Лобанов, при котором Московский драматический театр М.Н. Ермоловой стал очень популярным: его постановки по пьесам М. Горького и А.Н. Островского вошли в историю советского театра. Затем в театре работали режиссеры Л.В. Варпаховский, В.Г. Комиссаржевский, П.П. Васильев, А.М. Шатрин. В 1970-1985 гг. театр возглавлял ученик А.М. Лобанова Владимир Андреев, в 1985-1989 гг. театр возглавлял В. Фокин, а с 1990 г. его художественным руководителем снова был В. Андреев. С 2012 г. художественным руководителем театра является Олег Меньшиков.

Адрес: Тверская ул., 5/6

42. Московский драматический театр на Малой Бронной в Москве

Этот театр был создан в Москве в 1946 г. Труппа театра была сформирована из актеров других московских театров и выпускников театрального училища им. Щепкина. Первый спектакль «Золотой обруч» по пьесе М. И. Козакова и А. Б. Мариенгофа был предложен на суд публики в марте 1946 г.  Руководителем театра с 1946 г. по 1957 г. был Сергей Майоров. За эти годы (11 лет) на сцене Московского драматического театра состоялось 45 премьер (среди них «Профессор Полежаев» Л.Н. Рахманова, «Поддубенские частушки» С.П. Антонова, «Человек с портфелем» А.М. Файко). Несмотря на это, в 1957 г. директора сняли по обвинению в недостаточном внимании к советской драматургии, а главного режиссера перевели в другой театр.

Осенью 1957 г. главным режиссером театра стал талантливый ученик Немировича-Данченко и Станиславского Илья Яковлевич Судаков, однако вскоре он тяжело заболел. С 1958 г. по 1966 г. главным режиссером был А.А. Гончаров.

Современное название театр носит с 1968 г., хотя в здание по ул. Малая Бронная он переехал еще в 1962 г. Это здание было построено по проекту архитектора К.К. Гиппиуса в 1902 г. в качестве доходного дома, принадлежащего «Обществу для пособия нуждающимся студентам Императорского Московского Университета».

Адрес: Малая Бронная ул., 4

43. Московский драматический театр под руководством Армена Джигарханяна в Москве

Московский драматический театр под руководством Армена Джигарханяна был создан Постановлением Правительства Москвы в 1996 г. Первой его премьерой был моноспектакль по пьесе Сэмюэла Беккета «Последняя лента Крэппа».   

Этот театр занимает в культурной жизни Москвы особое место благодаря своему основателю Армену Джигарханяну и блистательному актерскому составу. В репертуаре театра есть классические российские и зарубежные произведения, а также произведения современных авторов. Кроме спектаклей, рассчитанных на взрослую публику, здесь идут представления для детей в возрасте от 4 лет.

Адрес: Ломоносовский просп., 17 

44. Московский еврейский театр «Шалом» в Москве

Театр «Шалом» - единственный в России театр, который посвящен еврейской культуре. Он был открыт в 1988 г. на базе Еврейского драматического ансамбля. Появление театра имеет трагическую предысторию, которая уходит корнями в послевоенные годы и связана с трагическими событиями – убийством народного артиста Соломона Михоэлса и разгромом еврейской культуры в СССР.

Театр «Шалом» открыт для посетителей всех национальностей. Главным своим долгом он считает сохранять сокровища еврейского театрального искусства и делиться ними со всеми желающими. Репертуар театра состоит из спектаклей, которые ставятся по лучшим еврейским пьесам. Они наполнены национальным еврейским колоритом, песнями и танцами, еврейским юмором и жизнелюбием. Все пьесы идут на русском языке с элементами идиша. Среди них «Что ты в ней нашел?» по роману «Шоша» Исаака Башевиса Зингера, мюзикл «Блуждающие звезды» по роману Шолом-Алейхема, «Мадам Роза» по пьесе Николая Коляды, комедия «Веселое число 13» Анатолия Трушкина, комедия «Моя кошерная леди» Аркадия Хайта и другие. Есть в репертуаре театра постановки и для детей («Кот Леопольд», «Ну, волк, погоди!»).

В 2016 г. театр «Шалом» был принят в неправительственную организацию ЮНЕСКО - Международный Институт Театра, которая является крупнейшей в мире организацией, занимающейся исполнительским искусством. Эта организация выступает в защиту культурного самовыражения, независимо от пола, расовой принадлежности и вероисповедания.

Адрес: Варшавское ш., 71 к.1

45. Московский культурный фольклорный центр под руководством Людмилы Рюминой в Москве

Московский культурный фольклорный центр, первым руководителем которого (1999-2017 гг.) являлась народная артистка РСФСР Людмилы Георгиевна Рюмина, считает одной из своих основополагающих задач развитие русских народных традиций. Со сцены здесь звучат русские народные и стилизованные авторские песни в исполнении вокально-хореографического ансамбля «Русы». В репертуаре культурного фольклорного центра более семи десятков постановок, которые отличаются яркой хореографией, уникальными дизайнерскими костюмами и оригинальными режиссерскими решениями.

Адрес: ул. Барклая, 9

46. Московский молодежный театр под руководством Вячеслава Спесивцева в Москве

Этот молодежный театр был создан в 1987 г. Вячеславом Спесивцевым – российским театральным режиссером, актером и педагогом, который является основоположником студийного движения. При этом театре работают студии, обучающие хореографии, акробатике, сценическому движению и актерскому мастерству. На обучение принимаются все желающие в возрасте 8-18 лет.

В спектаклях, которые идут на сцене этого театра, задействованы не только профессиональные актеры, но и дети, которые занимаются в студиях, а также студенты Российской академии театрального искусства, в которой преподает Спесивцев. В репертуаре театра много спектаклей, затрагивающих проблемы беспризорности, наркомании и проституции, поскольку В. Спесивцев считает, что театр должен не только поучать зрителя, но и отражать современную жизнь.

Адрес: ул. Руставели, 19

47. Московский музыкально-драматический цыганский театр «Ромэн» в Москве

Театр «Ромэн», который был основан в 1931 г., является самым старым действующим цыганским театром мира. Более восьми десятков лет «Ромэн» сохраняет традиции цыганской культуры и делится ними со зрителями.

В театральной жизни Москвы он занимает особое место, поднимая острые проблемы сегодняшнего дня и используя при их решении цыганский фольклор, танец и музыку. В репертуаре театра есть классические произведения и произведения современной драматургии и каждый год на его сцене проходят новые премьеры. Зрителей в театр «Ромэн» привлекает национальный колорит, яркость, музыкальность и его особая энергетика.

Адрес: Ленинградский пр., 32/2

48. Московский музыкальный театр им. К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко в Москве

Московский академический музыкальный театр им. К.С. Станиславского и Вл.И. Немировича-Данченко по праву считается одним из ведущих российских музыкальных театров. Его история началась в декабре 1918 г. в качестве Оперной студии Большого театра под руководством К. Станиславского.

Столетняя история этого театра ознаменовалась целой вереницей оперных и балетных постановок, многие из которых вошли в золотой фонд русского театрального искусства. Имена артистов, выступавших на его сцене (в прошлом и сейчас) известны не только российскому зрителю, но и далеко за пределами России.

Музыкальный театр всегда был жизнерадостным и открытым всему новому, поэтому неизменно пользовался любовью студентов и московской интеллигенции. Кроме основной своей деятельности, Театр им. Станиславского и Немировича-Данченко всегда вел среди своих зрителей деятельность просветительскую. К тому же он является инициатором ряда международных фестивалей современной хореографии и ежегодно принимает участие в международном проекте «Европейские Дни Оперы».

Адрес: ул. Большая Дмитровка, 17

49. Государственный музыкальный театр «На Басманной» под руководством Жанны Тертерян в Москве

Государственный музыкальный театр «На Басманной» был основан заслуженной артисткой России и ученицей Б.А. Покровского Жанной Тертерян в 2001 г. Он задумывался как молодежный. В его репертуаре есть комические оперы, мюзиклы и музыкальные шутки, поставленные по произведениям русской и зарубежной литературной и музыкальной классики.

Труппа театра состоит из трех десятков молодых актеров, являющихся выпускниками Института современного искусства, Академии им. Гнесиных, Петербургской консерватории, Академии культуры, Щепкинского училища, Российской академии театрального искусства. Театр часто выезжает на гастроли по России и за рубеж.

Адрес: 1-й Басманный пер., 12

50. Московский Мюзикл-Театр «Монотон» в Москве

Театр «Монотон» - единственный в России детский театр, специализирующийся на жанре мюзикл, который возник под влиянием таких театральных направлений, как оперетта, бурлеск и водевиль. Основан Театр «Монотон» был в ноябре 1989 г, хотя сама актерская школа-театр «Монотон» появилась еще в 1970 г. Его создателем и идейным вдохновителем является Александр Грезнев.

В 90-е гг. прошлого века при театре был создан Гуманитарный актерский лицей, где были организованы детский и юношеский актерские коллективы.

В репертуаре театра более двух десятков спектаклей. От других театров Мюзикл-Театр «Монотон» отличается тем, что перед началом представления на его сцене разыгрывается небольшое действо, не дающее им начать скучать до начала самого спектакля. Так что дети, посетившие этот театр, надолго сохраняют об этом развлечении приятные воспоминания.

Адрес: Волоцкой пер., 15, корп. 2

51. Московский Новый драматический театр в Москве

Московский Новый драматический театр открылся в 1976 г. Создан он был на базе актерского курса Школы-студии МХАТ. Его главным режиссером стал руководитель курса Виктор Монюков.

Первое время репертуар театра состоял из дипломных постановок по пьесам А. Вампилова, А. Володина и У. Сарояна. После того как в 1978 г. театр возглавил В.В. Ланской, он стал лабораторией молодых драматургов: А. Казанцева, А. Соколовой, Л. Петрушевской, С. Злотникова, В. Левашова, А. Шагиняна. В 1989-2000 гг. художественным руководителем театра был Б. А. Львов-Анохин, при котором ставились пьесы, которые никогда до этого не шли на отечественной театральной сцене или шли очень давно.

В 2001 г. Новый драматический театр возглавил В. Долгачев – заслуженный деятель искусств России, в течение 10 лет проработавший ведущим режиссером МХАТа. Они обратился к классике мировой драматургии, которая не потеряла со временем своей актуальности.

В распоряжении творческого коллектива театра зал на 200 зрителей и сцена «Мастерской» на 70 мест. Труппа Нового театра состоит из молодых артистов (средний возраст 30 лет), хотя есть в ней и зрелые люди, которые известны зрителю не только по спектаклям, но и по кинематографу.

Адрес: ул. Проходчиков, 2

52. Московский областной государственный театр кукол в Москве в Москве

Московский областной государственный театр кукол появился в 1933 г. Его создателем был Виктор Александрович Швембергер – энтузиаст кукольного дела, драматург, актер и режиссер.

Первый сезон этого театра открылся спектаклем «Ревизор» по пьесе Н.В. Гоголя.

Во время Великой отечественной войны артисты этого театра работали в составе фронтовых бригад. Они сыграли для воинов-освободителей Украины и Белоруссии, для участников битвы на Курской дуге и защитников Москвы 275 спектаклей. За время существования этого театра здесь работали многие талантливые режиссеры. Среди них:  Ю. Калишер, Н. Савин, В. Елисеев, Н. Шишкин, В. Лопухин, В. Михитаров.

Адрес: Пестовский пер., 2, стр.1

53. Московский областной театр юного зрителя «Царицыно» в Москве

Театр «Царицыно» был создан в 1930 г. Это был единственный в СССР передвижной театр юного зрителя, задача которого заключалась в обслуживании сельскохозяйственных районов Московской области.

За годы его существования была осуществлена постановка более трех сотен пьес. При этом для детей Москвы, Московской области и многих других российских городов было сыграно всего около 30 тыс. спектаклей.

Во время Великой Отечественной войны этот театр оказался единственным детским театром, который остался в Москве и продолжил давать представления. В репертуаре ТЮЗ «Царицыно» есть классические и современные спектакли для детей и юношества. К тому же этот театр первым в стране поставил мюзикл для детей, который сопровождался музыкой живого оркестра.

Адрес: ул. Прохладная, 28

54. Московский открытый студенческий театр в Москве

Театр «МОСТ» был открыт Постановлением Правительства Москвы по  ходатайству Всероссийского театрального общества в 2000 г. на основе Студенческого театра МГУ.

Он продолжает традиции этого театра, просуществовавшего в течение 1756-1999 г., из которого вышли многие выдающиеся деятели российской театральной сцены и телевидения.

Художественным руководителем театра «МОСТ» стал заслуженный деятель искусств РФ Евгений Славутин, который до этого в течение 20 лет возглавлял Студенческий театр МГУ. В 2010 г. театру была предоставлена собственная сцена в самом центре города, что стало новой вехой в жизни коллектива этого театра.

Адрес: ул. Большая Садовая, д. 6 

55. Московский театр «Новая опера» им. Е.В. Колобова в Москве

Московский театр «Новая опера»  был основан в 1991 г. по инициативе известного дирижера Евгения Колобова. Команда единомышленников, собранная и сплоченная под руководством основателя, заслужила любовь зрителей своими постановками русской и западной классики, оперы и спектаклей-дивертисментов. Именно здесь первыми в России были поставлены оперы «Валли» А. Каталани, «Мария Стюарт» Г. Доницетти, «Борис Годунов» М.П. Мусоргского, «Двое Фоскари» Дж. Верди, «Гамлет» А. Тома и авторские версии таких популярных оперных шедевров, как «Евгений Онегин» П.И. Чайковского и «Травиата» Дж. Верди.

Своей миссией театр «Новая опера» считает просветительство. На его сцене впервые в России была поставлена опера «Каприччио» Р. Штрауса, впервые в Москве – оперы «Тристан и Изольда» Р. Вагнера и «Пассажирка» М.С. Вайнберга, впервые в Москве за 90 лет – опера  Р. Штрауса «Саломея».

Адрес: ул. Каретный Ряд, 3 строение 2

56. Московский театр «Современник» в Москве

Московский театр «Современник» был основан в 1956 г. группой молодых актеров-единомышленников. Среди них: Олег Ефремов, Игорь Кваша, Галина Волчек, Лилия Толмачева, Олег Табаков, Евгений Евстигнеев и другие.

Создатели «Современника» стремились проникнуть в психологию человека и внутренний мир своих героев, поэтому зрители узнавали в воплощенных на сцене образах самих себя. Стремление актеров театра «говорить с современниками языком современности» было понято и поддержано зрителем, поэтому театр очень быстро полюбился московской молодежи и интеллигенции.

В основе репертуара театра произведения современных авторов. За время существования театра труппа посетила с гастролями многие города России и зарубежные страны. В 2007 г. после выступлений на Бродвее театр «Современник» получил престижную награду Drama Desk Award и стал первым зарубежным театром, которому она была присуждена. В 2011 г. «Современник» провел большие гастроли в Лондоне.

Адрес: Чистопрудный бул., 19А 

57. Театр на Таганке в Москве

История театра началась в 1911 г., когда был построен полюбившийся публике электротеатр «Вулкан», в котором показывали немое кино. Однако во время гражданской войны и революционных событий денег на кинопроизводство не было, поэтому просуществовал он недолго.

В 1922 г. его передали Рогожско-Симоновскому театру и Студии Вахтангова, и он стал филиалом Малого театра, а в 1930-х гг. перешел секретарю ВРК Рогожского района Москвы Сафонову. В 1946 году Театр Сафонова был реорганизован в Театр драмы и комедии. Его труппа была составлена из актеров периферийных театров и московских театральных студий. В 1960-х гг. он стал одним из наименее посещаемых в России, поэтому его главному режиссеру пришлось уйти. Пришедший ему на смену Юрий Любимов переименовал его в «Театр на Таганке» и привел в него из Щукинского училища своих учеников, дипломный спектакль которых «Добрый человек из Сезуана» ознаменовал открытие обновленного театра.

Адрес: ул. Земляной Вал, 76/21

58. Театр «Тень» в Москве

Московский театр «Тень» был основан в 1988 г. Его придумали и создали Майя Краснопольская (директор театра) и Илья Эпельбаум (художественный руководитель).

В первые годы у него не было своего помещения, поэтому театр давал представления в клубах. Репертуар театра рассчитан на посещение спектаклей всей семьей, однако нередко в небольшом зрительном зале можно встретить одних только взрослых людей различных возрастов, которые приходят сюда, чтобы увидеть чудо.

Со времени своего существования театр принял участие в более чем четырех десятках международных музыкальных фестивалей и неоднократно удостаивался высшей театральной премии Золотая маска. В репертуаре театра кукольные, теневые, музыкальные и драматические спектакли, в постановках которых используется анимация, видеопроекция и другие околотеатральные техники.

Адрес: ул. Октябрьская, 5

59. Театр «Эрмитаж» в Москве

Московский театр «Эрмитаж» работает под этим названием с 1987 г., однако его история неразрывно связана с именем режиссера Михаила Левитина, который обратил на себя внимание публики еще в 1969 г., когда вышел его дипломный спектакль «О том, как господин Мокинпотт от своих злосчастий избавился».

В Московский театр миниатюр, который впоследствии стал называться «Эрмитаж» М. Ливитин попал в 1978 г. На тот момент его возглавлял Владимир Поляков – сценарист «Карнавальной ночи» и автор текстов Аркадия Райкина. Небольшое помещение в саду «Эрмитаж», в котором он открыл свой Театр миниатюр, он получил еще в 1961 г. Под руководством Полякова театр работал в традиционной эстрадной манере.

Первые же постановки Ливитина «Чехонте в Эрмитаже» и «Хармс! Чармс! Шардам! или Школа клоунов» увеличили круг зрителей театра, привлекли к нему внимание и резко изменили его направление. Спектакль «Хармс» до сих пор остается в репертуаре театра и был сыгран на его сцене более 700 раз.

Адрес: Новый Арбат ул., 11

60. Театр иллюзии в Москве

Московский театр иллюзии открылся в 1989 г. Его основателем является А. Лященко – заслуженный артист России, который в течение многих лет мечтал о театре, в котором трюки будут использоваться в качестве художественного приема для выражения сути спектаклей.

С тех пор прошло много лет и были оправданы самые смелые ожидания: Московский театр иллюзии известен и в России, и за рубежом (Марокко, Польша, Чехия, Китай, Германия, Япония, Франция, Пакистан, Болгария).

В репертуаре театра около шести десятков представлений, каждое из которых представляет собой искрометное шоу, сопровождающееся эффектными фокусами, игрой с огнем, трюками с дрессированными животными. В здании театра организована выставка морских рыб, дрессированных животных и птиц.  Спектакли интересны и детям, и взрослым зрителям.

Адрес: ул. Вешняковская, 16А

61. Театр Кирилла Королева в Москве

Театр основан Кириллом Королевым в 1987 г. Актерами здесь являются дети. Руководитель театра создал его для того, чтобы показать, что игра детей может быть высокопрофессиональной по воздействию на зрителя и по репертуару.

Историю театра можно разбить на три периода. В 1987-1995 гг. при школах Москвы и ДК различных ее районов организовывались студии, каждая из которых имела свой репертуар. В 1995 г.  режиссер перешел в Государственный клуб «Аструм» вместе с несколькими актерами из школьных студий. Первой премьерой обновленного театра стал спектакль «Снежная королева». Впоследствии репертуар стал насчитывать 18 названий и было сформировано стабильное ядро театральной труппы. В 2001 г. у театра появилась репетиционная база, и он вступил в самостоятельную фазу существования. Теперь он арендует сценические площадки и дает до 100 спектаклей в течение сезона.

Адрес: корп. 5, Семеновская наб., 3/1

62. Театр кукол в Москве

Самый старый государственный Московский театр кукол был создан в 1929 г. Его основателем выступил известный режиссер и драматург Виктор Швембергер – ученик Е. Вахтангова. Находится этот театр в особняке, который был построен еще в 1868 г. 

В Театре кукол есть три сцены: Игровая, Большая и Малая, где проходят спектакли для детей от 1 до 16 лет. В Нижнем фойе театра находится «Пространство кукол» - галерея авторских художественных кукол, а Верхнее фойе предназначено для проведения выставок театральных художников-кукольников.

Репертуар состоит из оригинальных постановок и традиционных спектаклей-сказок. Каждые два года в театре проходит Московский международный фестиваль, на который приезжают представители кукольных театров со всего мира.

Адрес: Московский пр., 121

63. «Театр Луны» в Москве

История «Театра Луны» началась в 1992 г. со спектакля «Уникальный голос», который показывала студия фантастики «Луна», основанная Сергеем Прохановым. Он собрал и сплотил вокруг себя единомышленников, в результате чего небольшое подвальное помещение, находящееся рядом с Патриаршими прудами, стало центром притяжения театральной публики.

Днем рождения театра стало 14 февраля 1993 г. – в этот день публике был представлен спектакль «Византия» по трагедии Н. Гумилева «Отравленная туника», в котором проявилось незаурядное мастерство его коллектива, смелость художественных замыслов  и способность овладевать любым сценическим пространством. Он определил стиль постановок «Театра Луны» - романтика, страсть, роковая интрига и таинственность.

Уже в 1994 г. театр получил статус государственного. В 2004 г. «Театр Луны» переехал в большое хорошо оборудованное здание.  В коллективе появились новые режиссеры и авторы, молодые артисты – бывшие и нынешние студенты Сергея Проханова, а также воспитанники театрального центра-студии «Маленькая Луна».

Адрес: Малая Ордынка ул., 31, стр.1

64. Театр музыки и драмы Стаса Намина в Москве

Идея создать театр, в котором будут гармонично сочетаться музыка и драма, появилась у Стаса Намина (Анастаса Микояна), когда он побывал на голливудской постановке спектакля. Она воплотилась в жизнь в 1999 г.

Первой постановкой стал мюзикл «Волосы» (русская версия), для чего в Москву были приглашены режиссер и балетмейстер, создавшие калифорнийскую версию, а также несколько американских актеров. Премьера с участием иностранных актеров прошла 15 ноября 1999 г., а уже с января 2000 г. в показе мюзикла принимали участие только российские артисты. Так в России появился первый театр мюзиклов.

Каждый артист Театра музыки и драмы Стаса Намина мастерски владеет актерским мастерством, искусством танца и обладает хорошими вокальными данными. Это позволяет задействовать всю труппу в музыкальных и драматических спектаклях, которые идут на сцене театра.

Основу репертуара Театра Стаса Намина составляют музыкальные спектакли, такие как рок-опера «Иисус Христос Суперзвезда» Э. Л. Вебера, мюзикл для детей «Бременские музыканты», мюзикл «Волосы» Г. Макдермота, «Три мушкетера» М. Дунаевского, водевиль «Пенелопа, или 2+2» Г. Гладкова. Появляются на его сцене и новые постановки, такие как мюзиклы «Снежная королева» С. Намина и «Портрет Дориана Грея» Р. Баузера.

Адрес: Крымский Вал ул., 9, строение 33

65. Московский театр русской драмы «Камерная сцена» под руководством М. Щепенко в Москве

История появления этого театра восходит к 1974 г., когда студенты МХТИ им. Д. И. Менделеева во главе с сотрудником этого университета художником Михаилом Щепенко создали театральный коллектив. Их первый спектакль «Сказка о прекрасной царевне со всеми вытекающими из этого последствиями» был представлен на суд зрителей через два года. В 1980 г. студия отделилась от университета и переехала в новое помещение. Она на тот момент еще не была официальным театром, и актеры приходили на репетиции после окончания рабочего дня.

Затем коллектив снова переехал в новое здание, поскольку профессионализм и масштаб постановок  переросли прежнюю сцену. Театр русской драмы «Камерная сцена» под руководством Михаила Щепенко открыл свои двери для зрителей 25 декабря 1987 г. спектаклем «Всегда театр!».

Визитной карточкой театра является спектакль «Царь Федор Иоаннович» по пьесе А.К. Толстого. Он был поставлен в 1997 г. Большинство спектаклей из репертуара этого театра предназначены для семейного просмотра.

Адрес: ул. Земляной Вал, 64, строение 12

66. Московский театр юного зрителя в Москве

МТЮЗ является одним из старейших театров Москвы. Он был основан в 1920 г. и был первым советским театром среди вереницы театров с названием ТЮЗ. Специфика таких театров, ограничивающая репертуар только доступными для понимания юного зрителя спектаклями, приводила к тому, что наиболее одаренные режиссеры и актеры надолго в них не задерживались.  

Все изменилось в 1987 г. с выходом спектакля «Собачье сердце» М. Булгакова в постановке Генриетты Яновской - нового главного режиссера этого театра. После этого началось возрождение театра, и он стал известен далеко за пределами Москвы. Спектакль «Собачье сердце» в исполнении актеров МТЮЗ увидели зрители Германии, Бельгии, Франции, Югославии, Швейцарии, Чехословакии, Польши, Турции и Израиля. На сегодняшний день в театре работают два режиссера - Генриетта Яновская и Кама Гинкас, сценограф Сергей Бархин и целый ряд талантливых актеров.

Адрес: с. 1, Мамоновский пер., 10

67. Театральный центр «Вишневый сад» в Москве

Московский театральный центр «Вишневый сад» создал Александр Михайлович Вилькин – заслуженный деятель искусств Российской Федерации в 1995 г. Свое собственное здание театр получил только в 2015 г.

Репертуар театрального центра включает лучшие произведения классиков и современных драматургов. На его сцене можно увидеть спектакли по пьесам Антона Павловича Чехова, Жана-Батиста Мольера, Эжена Ионеско, Теннеси Уильямса, Федора Михайловича Достоевского, Александра Николаевича Островского, Людмилы Улицкой и других.

Спектакли «Как быстро кончается жизнь», «Тартюф» и «Стеклянный зверинец» были удостоены Правительственной премии. В репертуаре театрального центра есть постановки не только для взрослых, но и для детей.

Адрес: Малая Сухаревская пл., д.10

68. Московский театр-студия под руководством Олега Табакова в Москве

Московский театр-студия под руководством Олега Табакова был основан в 1987 г. Однако его история началась в 1974 г. с открытия Табаковым детской актерской студии, некоторые воспитанники которой позже поступили на его актерский курс в ГИТИСе. Выпускники этого курса и стали основой «Табакерки». С 1978 г. труппа стала собираться для репетиций в подвальном помещении жилого дома, а государственную дотацию театр получил благодаря второму поколению студентов Олега Табакова.

В театре ставят спектакли как известные режиссеры, так и дебютанты. Все чаще на его сцене стали появляться произведения современных драматургов. Сейчас в распоряжении театра есть две сцены, театральная школа и художественно-производственный комбинат.

В 2018 г. театр был переименован в Московский театр Олега Табакова. После смерти О. Табакова художественным руководителем театра стал Владимир Машков.

Адрес: ул. Чаплыгина, 1А; Малая Сухаревская пл., д. 5

69. Московский Художественный академический театр им. М. Горького в Москве

МХАТ им. Горького был основан в 1898 г. К.С. Станиславским и Вл.И. Немировичем-Данченко. Первой представленной на суд зрителей постановкой, которая прошла в помещении театра «Эрмитаж», был спектакль «Царь Федор Иоаннович» по пьесе А.К. Толстого. В 1919 г. театру было присвоено звание академического, а с 1932 г. он начал называться МХАТ СССР им. Горького.

В 1987 г. произошло разделение театра на два коллектива: Московский Художественный театр им. А.П. Чехова переехал, а труппа под руководством Т.В. Дорониной осталась на Тверском бульваре. В репертуаре есть спектакли по произведениям классиков-основоположников мхатовской драматургии (А. Чехов, М. Горький, М. Булгаков), русских классиков (Ф. Достоевский, А. Пушкин, А. Островский, И. Гончаров и др.), а также современников (А. Вампилов, А. Дударев, В. Распутин, В. Розов, В. Белов). С театром работают известные режиссеры Э. Лотяну, В. Белякович, С. Данченко, Б. Покровский, Р. Виктюк, А. Борисов.

Адрес: Тверской б-р, 22  

70. Московский художественный театр «Параджановское фойе» в Москве

Театр «Параджановское фойе» был основан Владимиром Габбе в 1994 г. – в год семидесятилетия Сергея Параджанова. Первым спектаклем, который он представил на суд зрителей, был «Виват, маэстро!», который был посвящен мифам и мистификациям этого кинорежиссера.

В 2004 г. театр «Параджановское фойе» был одним из организаторов акции «Неделя Параджанова в Москве» и первой международной выставки «Посвящение мастеру». Этот театр стремится передать зрителю суть и образность искусства гениального Сергея Параджанова. Театр работает в жанре столкновения театра и кино, возбуждая страсть и пробуждая любопытство зрителя.

Адрес: ул. Докукина, 6

71. Московский Художественный театр имени А. П. Чехова в Москве

Московский Художественный театр был создан К.С. Станиславским и В.И. Немировичем-Данченко еще в 1898 г. Вначале он назывался Художественно-общедоступный театр, с 1901 г. - Московский художественный театр, с 1919 г. - Московский Художественный академический театр (МХАТ). В 1987 г. коллектив этого театра разделился на МХАТ им. Горького и МХАТ им. Чехова, вскоре после чего Московский Художественный театр им. Чехова отказался от звания академического.

На завесе театра изображена чайка, которая выражает свободный и вечный полет искусства. Для этого театра писали пьесы А.П. Чехов, М.А. Булгаков, М. Горький, а выдающиеся художники оформляли спектакли. Именно здесь начинали свой путь в профессии великие режиссеры  Евг. Вахтангов, Вс. Мейерхольд, М. Чехов и другие.

Целых три десятилетия жизни театра (1970-2000 гг.) связаны с выдающимся режиссером, актером и театральным деятелем О.Н. Ефремовым. В 2000 г. МХТ им. Чехова возглавил О.П. Табаков, при котором репертуар был полностью обновлен, привлекались лучшие актеры и режиссеры страны. В труппе театра около сотни талантливых актеров, многие из которых являются звездами отечественного театра и кинематографа.

В 2018 г. художественным руководителем театра является Сергей Женовач. В распоряжении театра три сцены: Основная, Малая и Новая – для экспериментальных постановок, которая находится в соседнем с театром здании.

Адрес: Камергерский пер., д. 3

72. Музыкально-драматический театр «Арлекин» под руководством С. Мелконяна в Москве

Театр-студия «Арлекин» была основана Сергеем Мелкояном в 1972 г. Этот театр не подчинялся государственным театральным организациям, поэтому не получал от государства никакой поддержки. Существование полностью независимого театра вызывало у властей подозрение, поэтому до 1987 г. труппа театра не ездила с гастролями за пределы страны. Зато впоследствии театр завоевал мировое признание и много гастролировал по Европе и Америке. В 1991 г. после успешных гастролей в США театр получил международный статус.

Стиль театра «Арлекин» сформировался под действием творческих принципов Мейерхольда, Брехта и Вахтангова. В основе его репертуара традиции итальянской комедии и произведения европейской классической школы. В постановках этого театра соединяются элементы классической и народной музыки, рока и джаза, применяется игра света и другие спецэффекты.

Бессменный художественный руководитель театра  «Арлекин» С.А. Мелкоян ушел из жизни 31 августа 2018 г. В течение всей своей жизни он последовательно отстаивал стремление к свободному артистическому самовыражению, несмотря на все мыслимые и немыслимые препятствия, в чем его всегда поддерживали члены труппы.

Адрес: Смоленская площадь, 13/21, а/я 3

73. Музыкальный театр Юного актера в Москве

Детский музыкальный театр юного актера был основан в 1988 г. Александром Федоровым – заслуженным артистом России. Это единственный в стране профессиональный музыкальный театр, на сцене которого играют дети.

За время своего существования на суд зрителей коллективом ДМТЮА были представлены десятки концертных программ и театральных постановок, были сыграны тысячи спектаклей. Театр сотрудничает с ВГИКом, международной театральной компанией «Стейдж Энтертейнмент» и Президентским оркестром Российской Федерации.

Труппа приняла участие в более чем 50 гастрольных и фестивальных поездках по российским городам и зарубежным странам (Белоруссия, Украина, Латвия, Литва, Армения, Франция, Дания, Германия, Великобритания, США, Турция, Куба и др.). В этих поездках педагоги театра, кроме осуществления основной своей деятельности, занимаются проведением мастер-классов по основным театральным дисциплинам для работающих с детьми театральных педагогов и участников детских театральных коллективов.

Адрес: ул. Малая Дмитровка, д.8, стр.4

74. Новый Арт Театр в Москве

Новый Арт Театр был основан в 2006 г. режиссером и драматургом Дмитрием Калининым. Основу коллектива театра составляют выпускники студии «Я сам Артист», которая была создана Калининым в 1994 г. для обучения детей театральному искусству. Кроме молодых актеров, окончивших ведущие театральные вузы, на сцене этого театра играют заслуженные артисты и совсем юные воспитанники театральной студии.

Новый Арт Театр представляет собой современный независимый проект, который не имеет государственного финансирования. Здесь царит свобода и позволяются острые суждения. Спектакли из репертуара этого театра по большей части подходят для семейного просмотра.

Адрес: Ленинский пр., 37А

75. Театр «Около дома Станиславского» в Москве

Театр «Около дома Станиславского» получил свое название в 1988 г. Однако его история началась в 1970 г., когда В.С. Спесивцевым была открыта любительская драматическая студия. В 1975 г. театр переехал из дальнего района Москвы в Вознесенский переулок. В 1976 г. он сменил название на Московский молодежный театр «На Красной Пресне». После того как в 1987 г. Спесивцев перешел в Театр киноактера, новым художественным руководителем был назначен Ю.Н. Погребничко. Своим современным названием театр обязан соседству с домом-музеем Станиславского.

Новый режиссер Юрий Погребничко всю свою жизнь ставит спектакли по текстам одних и тех же авторов, стараясь каждый раз взглянуть на вечные проблемы с новой точки зрения. После пожара, который уничтожил основную сцену, спектакли проходят на  «Открытой сцене» (ул. Поварская, 20) и сцене «La stalla» (Вознесенский переулок, 9б).

Адрес: Вознесенский переулок, 9б, ул. Поварская, 20

76. Польский театр в Москве Е. Лавренчука в Москве

Polski Teatr w Moskwie был открыт в 2003 году Евгением Лавренчуком. Спектакли здесь не идут каждый день или каждую неделю, поскольку нет планов по количеству постановок за год. Языки постановок – польский, русский и другие, доступные исполнителям.

Финансируется этот театр правительствами России и Польши, а также международными фондами, что позволяет театру иметь некоммерческий характер.

При PTwM работает Школа актерского мастерства и режиссуры. Основной ее целью является воспитание творческой самостоятельности в учениках. Программа обучения этой школы была разработана по авторской методике. Она включает базовые предметы театрального образования (такие как сценическая речь, актерское мастерство, танец, вокал, движение), степ, брейк-данс, анатомию.   

Адрес: Сретенский б-р, 6/1

77. Российский академический молодежный театр в Москве

РАМТ был основан еще в 1921 г. Наталией Сац, которая была театральным режиссером, педагогом и автором большого количества детских пьес. В 1936 г. театр переименовали в Центральный детский театр и выделили ему здание, которое было простроено еще в 1821 г. и всегда имело отношение к театральной жизни.

В этом театре начали свой карьерный путь актер О. Ефремов и драматург В.С. Розов, именно здесь ставил свои спектакли начинающий режиссер А. Товстоногов. Во времена «железного занавеса» здесь делали постановки режиссеры из Германии и США.

В 1992 г. название театра изменилось еще раз и приобрело современное звучание. В этом же году его художественным руководителем стал Алексей Бородин, который занимает эту должность и по сей день.

Каждый сезон коллектив РАМТ находит, чем приятно удивить зрителя. Например, специально написанной для этого театра Б. Акуниным пьесой «Инь и ян» в Черной и Белой версиях, инсценировкой книг про Эраста Фандорина, мюзиклом по «Алым парусам». Кроме того, в театре работает «Клуб друзей», в котором проводятся образовательные проекты для молодежи.

Адрес: Театральная пл., 2

78. Российский государственный театр «Сатирикон» им. А. Райкина в Москве

Российский государственный театр «Сатирикон» имени Аркадия Райкина ведет свою историю с основанного в 1939 г. в Ленинграде Театра эстрады и миниатюр, который получил широкую известность в качестве театра Аркадия Райкина. Он отличался наличием сильного постоянного актерского состава и современным репертуаром.

В 1982 г. театр переехал в Москву, где в качестве постоянной площадки получил здание кинотеатра, а с 1987 г. начал носить название «Сатирикон». После того, как в декабре 1987 г. Аркадий Исаакович ушел из жизни, руководство театром принял на себя его сын – Константин Райкин. В 1992 г. «Сатирикон» был переименован в Российский государственный театр «Сатирикон» им. А. Райкина.

Театр имеет большую и малую сцены. В 2013 г. возле театра открылся Центр культуры, искусства и досуга им. А. Райкина, в котором действует Высшая школа сценических искусств.

Адрес: Шереметьевская ул., 2

79. Русский духовный театр «Глас» в Москве

Русский духовный театр «Глас» появился в 1989 г. стараниями заслуженного деятеля искусств РФ Никиты Астахова и заслуженной артистки РФ Татьяны Белевич. Это был первый в стране театр с высоким статусом духовного. Его деятельность даже получила поддержку Русской Православной Церкви, а Его Святейшество Святейший Патриарх Московский и всея Руси Алексий II дал благословение театру на высокое служение искусству.

Во времена СССР на сцене театра проходили уникальные авторские постановки «Светлое Воскресение», «Раб Божий Николай», «Это Сам Христос-малютка», «Крест Хранитель». Сейчас в репертуаре театра ставятся пьесы по классическим произведениям (Н. Гоголя, А. Чехова, А. Пушкина, А. Островского, Ф. Достоевского) и с большим успехом идут постановки по произведениям современных авторов: «Люби меня, как я тебя» В.Н. Крупина и священника «У Бога всего много» Андрея Кононова.

Адрес: ул. Пятницкая, 60

80. Малый драматический театр на Серпуховской в Москве

Малый драматический театр на Серпуховской был создан из выпускников Мастерской О. Буданкова. Он поставил своей целью возрождение и утверждение истинных театральных ценностей. На его сцене с позиций гражданственности и художественности отображаются сущностные вопросы XXI в.

Режиссерская деятельность направлена на то, чтобы на сцене актер не играл роль, просто передавая зрителям сюжет, а вел с миром диалог. Репетиции в этом театре проводятся в формате лабораторного исследования. Результатом являются постановки, понятные людям всех возрастов и уровней интеллектуального развития, каждый из которых находит для себя что-то полезное и необходимое. В репертуаре театра камерные программы российских и европейских авторов.

Адрес: ул. Б. Серпуховская, 44

81. «Театриум на Серпуховке» под руководством Терезы Дуровой

«Театриум на Серпуховке» появился в 1991 г. В этом году в России проходил Международный фестиваль клоунов, организатором которого выступила Тереза Дурова. На него из России, Японии, Болгарии и США приехали более трех сотен участников. После окончания фестиваля часть участников решила создать репертуарный театр, который был официально зарегистрирован как Московский театр клоунады.

Художественным руководителем этого театра и его главным режиссером стала Тереза Дурова. Первые спектакли были представлены на суд зрителей в 1993 г. Этот театр в течение длительного времени был единственным стационарным театром, который работал в жанре клоунады. Его постановки адресовались и детям, и взрослым.

В 2010 г. он был переименован в «Театриум на Серпуховке». Теперь в его репертуаре преобладают музыкальные спектакли большой формы и мюзиклы. Здесь можно увидеть такие постановки, как «Маугли», «Аленький цветочек», «Волшебная лампа Алладина» и другие.

Адрес: Павловская ул., 6

82. Театр «LA'Театр» в Москве

«LA'ТЕАТР» появился в Москве в 2002 г. Его арт-директором и главным режиссером является Вадим Дубовицкий. Благодаря поддержке существующей с 1993 г. Театральной компании В. Дубовицкого, состоялись такие спектакли, как «Месяц в деревне» московского театра «Мастерская Петра Фоменко»,  «Любовный напиток» театра им. Маяковского (режиссер Т. Ахрамкова), «И разбитое зеркало... (Айседора)» театра «Октаэдр» Г. Мацкявичуса, прошли концерты с участием С. Юрского, Н. Караченцова, М. Козакова, А. Лазарева, А. Филиппенко, С. Немоляевой, поставлена комическая опера «Прекрасная мельничиха» Дж. Паизиелло (режиссер Г. Геловани) с участием народного артиста З. Соткилавы и солистов Большого театра и театра Станиславского и Немировича-Данченко.

В репертуаре Антрепризы Дубровицкого были спектакли «Я ничего не помню» А. Миллера, «Избранник судьбы» Б. Шоу, «Сирена и Виктория» А.Галина, «Дело №» по роману Ф. Достоевского «Братья Карамазовы», мистическая комедия И. Фридберга «Дура, это любовь», комедия Л. Филатова по куртуазному роману Ш. де Лакло «Опасные связи», спектакль «Набоков. Машенька» по произведениям В. Набокова, комедия Э. де Филиппо «Человек и джентльмен», спектакль «Venus» по произведениям Г. Миллера, мелодрама К. Драгунской «Любовь-кровь», комедия А.П.Чехова «Вишневый сад».

Адрес: Новая Басманная ул., 10c1

83. Театр «Без вывески» в Москве

Театр «Без вывески» был основан в 1977 г. как школьный театр. На сегодняшний день это независимый театральный коллектив, который занимается преимущественно постановкой современных российских пьес. Художественным руководителем театра со дня его основания и по сегодняшний день является выпускница театрального училища им. Щукина М.Ю. Дроздова.

В труппе театра состоит более трех десятков актеров со стажем 10-25 лет. Театр является некоммерческой организацией, поэтому зарплата актерам не выдается, а выручка от продажи билетов идет на новые постановки. Существует театр «Без вывески» за счет меценатов. Постановки этого театра подходят для семейного просмотра.

Адрес: Зои и Александра Космодемьянских ул., 31 корпус 2

84. Театр «Бродячий вертеп» в Москве

Театр «Бродячий Вертеп» появился в 1989 г. Представления этого театра проходят в Центре детского творчества «На Вадковском» и сопровождаются чаепитием. Также здесь можно ознакомиться с интерактивной экскурсией по музею театральных ремесел, музыкальных инструментов и кукол.

В репертуаре этого театра традиционные кукольные представления «Петрушка на ярмарке», «Вертепное действо» и другие. Выступления сопровождается музыкой, колядками и песнями разных народов, которые исполняются на языке оригинала – русском, польском, украинском, грузинском, итальянском, английском, французском и других.

Интерактивная программа «Живой музей музыки» будет особенно интересна детям. Ознакомившись с ней они узнают, как выглядят редкие музыкальные инструменты (такие как колесная лира, однострунная сербская гусла, новгородские гусли и колесная лира). Здесь же они смогут послушать звучание разнообразных флейт из Перу, Цейлона и Индонезии и редкого керамического египетского барабана.

Адрес: Вадковский пер., 3

85. Театр «ГИТИС» в Москве

Театр «ГИТИС» представляет собой отделение Российского института театрального искусства – Государственного института театрального искусства, на базе которого регулярно ставятся спектакли различных учебных групп. В распоряжении театра «ГИТИС» есть две сцены: Основная и Новая.

Адрес: Б. Гнездниковский пер., 10; ул. Академика Пилюгина, 2

86. Театр «Кремлевский балет» в Москве

Театр «Кремлевский балет» был создан в 1990 г. хореографом А.Б. Петровым. Размещается этот театр на территории Государственного Кремлевского дворца.

В течение многих лет спектакли этого театра шли в сопровождении Президентского оркестра Российской Федерации, а затем Государственного симфонического оркестра «Новая Россия».

При участии артистов и солистов Театра «Кремлевский балет» были поставлены шедевры балетного театра Сергея Дягилева «Тамар», «Жар-Птица», «Послеполуденный отдых Фавна», «Шопениана», «Половецкие пляски», «Синий бог», «Шехерезада», «Болеро», «Павильон Армиды», «Петрушка», «Клеопатра». В проекте «Русские сезоны ХХI век» приняли участие такие звезды балета, как Николай Цискаридзе, Илья Кузнецов, Татьяна Чернобровкина, Наталья Балахничёва, Фарух Рузиматов, Данила Корсунцев, Михаил Лобухин, Михаил Мартынюк, Илзе Лиепа, Ирма Ниорадзе, Жанна Аюпова, Мария Александрова, Александра Тимофеева, Марианна Рыжкина, Владимир Деревянко, Андрей Меркурьев.

Труппа театра часто гастролирует в Италии, Китае, Франции, Испании, Греции, Португалии, Венгрии, Австрии и других странах.

Адрес: Кремль

87. Театр «МЕЛ» Махониной Елены в Москве

Театр «МЕЛ» был основан в 1993 г. актрисой и режиссером Еленой Манохиной. Первый спектакль «Медея» по пьесе Ж. Ануя был продемонстрирован в 1995 г. на Эдинбургском театральном фестивале. В этом же году он получил собственное помещение.

С театром в разное время сотрудничали также режиссеры, как П. Сергеев, Г. Шапошников,  М. Михайлова, Н. Идрисов, А. Солдатов.

В репертуаре театра современные и классические пьесы. При нем действует детская театральная студия, в которой получают начальное театральное образование одаренные дети, а также профессиональная театральная школа «МЕЛ о’К». Театр регулярно представляет вниманию зрителей вечерние и детские спектакли.

Адрес: ул. Декабристов, д.2, к.2

88. Московский драматический Театр на Перовской в Москве

Театр на Перовской открылся в 1987 г. спектаклем «Фрекен Жюли» А. Стриндберга в постановке режиссера Кирилла Панченко. По первому же спектаклю стало понятно, что молодой коллектив обладает большим творческим потенциалом.

За несколько последующих лет своей работы он выпустил около двух десятков спектаклей: «Ужин на пятерых» Э. Ветемаа, «Сказка о мертвой царевне» Н. Коляды, «Свои люди — сочтемся» А. Островского, «Панночка» Н. Садур, «Голос из ничто» Ю. Мамлеева, «Гасите свечи, господа…», «Карлик» П. Лагерквиста. Это привлекло к театру внимание любителей театрального искусства и Комитета по культуре. В результате в 1993 г. Театр на Перовской приобрел статус государственного.

Этот театр занимается исследовательской работой и ищет пути продолжения и развития традиций русского театрального искусства. В 2014 г. в здании театра начался капитальный ремонт, поэтому коллективу пришлось начать вести кочевую жизнь, выступая по всей России. В августе 2014 г. ушел из жизни основатель театра Кирилл Панченко. Свое тридцатилетие театр встретил уже в обновленном здании.

Адрес: Перовская ул., 75 

89. Театр «Поиск Предмета» в Москве

Театр «Поиск Предмета» был официально образован в 1993 г., но имеет еще около 4 лет неофициальной истории. В этом театре за все время его существования было поставлено совсем немного спектаклей.

Состав труппы театра «Поиск Предмета» не постоянный, однако у него есть своя собственная методика работы. Она состоит в поиске сценической атмосферы, эмоционального состояния, авторов, экспозиций и предмета в буквальном смысле.

Адрес: пл. Смоленская-Сенная, д. 27, стр. 7

90. Театр «Содружество актеров Таганки» в Москве

Театр «Содружество актеров Таганки» был создан в 1993 г. В труппу вошли 36 актеров «Театра на Таганке» Юрия Любимова. Создание этого театра сопровождалось несколькими десятками судебных процессов, касающимися раздела сценических площадок. В результате «Содружество актеров Таганки» получило новое театральное здание, а сцена нового театра была отделена от старой стеной.

В 1994 г. театр выпустил премьерный спектакль «Чайка» А. Чехова в постановке Сергея Соловьева. Позже в репертуаре театра появилось около десяти спектаклей. Вскоре ему начали ставить в вину сдачу под прокат антерпризам.

В 2008 г. театр стал государственным бюджетным учреждением. В 2011 г. Ю. Любимов после конфликта с труппой уволился из театра.  В апреле 2018 г. театру исполнилось 25 лет. На сегодняшний день большую часть его труппы составляют молодые актеры. В репертуаре есть спектакли для взрослых и детей.

Адрес: дом 76/21, ул. Земляной Вал

91. Театр «У Никитских ворот» под руководством Марка Розовского в Москве

Театр «У Никитских ворот» был основан режиссером и драматургом Марком Розовским. Началось все с написанного ним в 1982 г. объявления о наборе в театральную студию ДК: из 200 желающих в нее попасть было отобрано 50 человек (несколько из которых работают в Театре «У Никитских ворот» и сейчас). Это были люди разных профессий, но всех их объединила любовь к театру, с ними М. Розовский и начал создавать свой театр. Днем его рождения считается 27 марта 1983 г., когда на суд зрителей был представлен спектакль «Доктор Чехов» по рассказам А.П. Чехова.

Спектакли театральной студии Розовского в то время имели просто ошеломляющий успех. Благодаря широкому обсуждению творчества студии в СМИ, власти приняли решение о проведении с 1 января 1987 г. комплексного эксперимента «Театр-студия на коллективном подряде», что дало возможность театру-студии «У Никитских ворот» и еще трем любительским студиям начать работать на полном хозрасчете. В результате в течение нескольких лет театр работал и создавал новые спектакли, находясь на самоокупаемости. В 1991 г. эксперимент был завершен, а театр-студия «У Никитских ворот» получил статус государственного.

За время существования театра в нем сложился отличный актерский коллектив, в котором есть заслуженные артисты РФ и народные артисты, а также лауреат Государственной премии. За годы работы в этом театре было поставлено более 160 спектаклей. В репертуаре есть мюзиклы, драмы, комедии, притчи, трагифарс и поэтические представления, объединенные идеями психологического театра и человечности. Среди них постановки по классическим произведениям русской и зарубежной литературы, а также спектакли по ярким произведениям современной драматургии и прозы.

Спектакли здесь ставит не только художественный руководитель театра, но и российские и зарубежные режиссеры. За свою долгую историю театр побывал на гастролях в разных городах России, а также в Польше, Франции, Швеции, Корее, Дании, Финляндии и других странах. 

Адрес: Большая Никитская ул., 23/14/9

92. Театр «Школа современной пьесы» в Москве

Театр «Школа современной пьесы» был создан в 1989 г. Его художественным руководителем является Иосиф Райхельгауз – народный артист РФ. Открытие театра ознаменовалось спектаклем «Пришел мужчина к женщине», который был удостоен премий за лучшую мужскую роль, лучшую женскую роль и лучшую режиссуру.

В этом театре работает постоянная труппа, состоящая из талантливых актеров (среди них есть народные и заслуженные артисты РФ), которые представляют вниманию публики спектакли по современным произведениям, некоторые из которых были написаны специально для постановки на сцене «Школы современной пьесы». Труппа объединена общими взглядами, а особенности формирования репертуара отражены в названии театра.

Адрес: ул. Пресненский Вал, 27/29

93. Театр «Школа драматического искусства» в Москве

Театр «Школа драматического искусства» был основан режиссером Анатолием Васильевым в 1987 г., который предложил театральному сообществу новую художественную модель «лаборатория-школа-театр». В отличие от репертуарного театра концепция театра-лаборатории состоит в возможности постоянного эксперимента, концентрации на поисках и исследованиях. Концепция театра-школы заключается в том, что новые театральные технологии и художественный стиль рождается из ежедневного ученичества.

Первым спектаклем, показанным на его сцене, был «Шесть персонажей в поисках автора» Луиджи Пиранделло. На сегодняшний день «Школа драматического искусства» представляет собой театр, не имеющий аналогов. Его коллектив обладает уникальным опытом и продолжает развивать лучшие традиции русской сцены.

Адрес: ул. Сретенка, 19

94. Театр Антона Чехова Частная Антреприза в Москве

Театр Антона Чехова Частная Антреприза был основан в 1989 г. Евгениев Роговым и Леонидом Трушкиным. Этот театр стал самым первым негосударственным театром современной России, который в течение всего времени своего существования работает без финансовой помощи государства. Первым спектаклем стал «Вишневый сад» А.П. Чехова – его премьера состоялась 8 февраля 1990 г.

Принципы работы театра, уникальные художественные решения и особый стиль руководства привлекли в этот театр таких известных артистов, как Татьяна Васильева, Валерий Золотухин, Константин Райкин, Любовь Полищук, Михаил Державин, Евгений Евстигнеев, Олег Басилашвили, Геннадий Хазанов, Татьяна Догилева, Людмила Гурченко, Чулпан Хаматова и многих других.

В среднем коллектив этого театра играет 100 спектаклей за сезон, которые проходят на арендованных сценах и площадках. Кроме того, он много гастролирует по городам России, Прибалтики, Украины и бывает на гастролях в Израиле, США и Германии.

Адрес: ул. Арбат, 35

95. Театр детской книги «Волшебная лампа» в Москве

Театр детской книги «Волшебная лампа» был создан в 1989 г. режиссером-кукольником Владимиром Штейном и художником Мариной Грибановой. Он известен в России и за ее пределами в качестве одного из лучших профессиональных кукольных театров.

Спектакли этого театра предназначены не только для маленьких зрителей, но и для их родителей, бабушек и дедушек. Главной задачей Театр «Волшебная лампа» считает воспитание любви к книге. В нем проводятся встречи с писателями, выставки художников-иллюстраторов, презентации новинок детской литературы и другие подобные мероприятия.

Приводить в Театр детской книги «Волшебная лампа» можно детей от трех лет. Для самых маленьких здесь создана уютная атмосфера, в которой они быстро осваиваются. Спектакли для таких деток идут всего 40-60 минут. Детям постарше (дошкольникам и ученикам младших классов) также будет здесь хорошо и весело.

Адрес: Сущевская ул., 25, стр. 5

96. Театр драмы и комедии «ФЭСТ»

Труппа театра впервые собралась вместе в 1976 г. для участия в конкурсе художественной самодеятельности Лесотехнического института. Тогда еще молодые студенты факультета электроники и системотехники (ФЭСТ) заняли на этом конкурсе первое место, после чего продолжили работу на базе клуба института. Состав коллектива обновлялся естественным образом: вместо ушедших выпускников приходили талантливые первокурсники. При этом коллектив участвовал в различных конкурсах, каждый год выпускал новые спектакли, выступал в учебных заведениях Москвы и Ленинграда, воинских частях, колхозах и на предприятиях.

Как театр «ФЭСТ» был зарегистрирован в 1988 г. Летом 1990 г. группа актеров хозрасчетного театра «ФЭСТ»  попыталась поступить в легендарное театральное училище им. Щепкина и все 14 человек попали на единый учебный курс в мастерскую к Семену Аркадьевичу Баркану.

В 1995 г. театру «ФЭСТ» власти выделили здание бывшего кинотеатра «Родина» в г. Мытищи. Его перестройка и перепланировка закончилась в 2000 г.

Сейчас Театр драмы и комедии «ФЭСТ» представляет собой сплоченный коллектив, в котором нет ни одного артиста без высшего специального образования. В репертуаре театра несколько десятков взрослых и детских спектаклей, среди которых драмы русских и зарубежных классиков, истории о любви, музыкальные комедии и философские сказки. Каждый год театр посещает более 40 тыс. зрителей. Кроме того, коллектив много гастролирует по городам России и за рубежом.

Адрес: г. Мытищи, ул. Щербакова, 6а

97. Театр им. М. А. Булгакова в Москве

Театр им. М.А. Булгакова был открыт в 2011 г. на базе культурного центра «Булгаковский Дом». Коллектив театра стремится погрузить зрителей в творчество этого великого писателя, разбудить в них лучшие чувства, вызвать положительные эмоции и передать через них как можно больше полезной информации.

Спектакли для репертуара подбираются таким образом, чтобы вызывать интерес у зрителей. Кроме состоявшихся артистов, на сцене театра можно увидеть работу молодых актеров, которые только недавно закончили театральные вузы.

Адрес: ул. Большая Садовая, д. 10

98. Государственный академический театр им. Моссовета в Москве

Государственный академический театр имени Моссовета – один из старейших московских театров. Он был создан в 1923 г. режиссером и литератором С.И. Прокофьевым. В 1925-1940 гг. ним руководил Е. О. Любимов-Ланской – известный актер и режиссер. В 1940-1977 гг. театр возглавлял актер и режиссер Ю.А. Завадский – ученик К.С. Станиславского и Е.Б. Вахтангова.

Театр постоянно вел поиск активного общения со зрителями, искал новые художественные пути и при этом стремился сохранять традиции театрального искусства. На сегодняшний день постановки театра идут на двух сценах: «Основная» на 894 места и «Под крышей» на 120 мест. В репертуаре театра спектакли по произведениям классиков и по произведениям современных авторов, которые ставятся режиссерами различных творческих школ и направлений.

Адрес: Большая Садовая ул., 16, с.1

99. Театр им. Н.В. Гоголя в Москве

История театра им. Н.В. Гоголя началась в 1925 г. с организации при ЦК профсоюза железнодорожников Передвижного театра драмы и комедии. Его творческий коллектив, возглавляемый Кириллом Головановым, вел культурно-просветительскую работу среди рабочих железнодорожного транспорта и других московских предприятий. Обычно это были сборные концерты, носившие агитационно-публицистический характер.

В 1931 г. театр был переименован в Московский театр транспорта, в 1939 г. – в Центральный театр транспорта, а в 1959 г. – в Московский драматический театр им. Н.В. Гоголя.

В 2012 г. художественным руководителем этого театра был назначен Кирилл Серебренников, который преобразовал его в 2013 г. в «Гоголь-центр». Этот театр существует в диалоге с реальностью. В его дискуссионном клубе проходят лекции и дискуссии на актуальные темы, на площадках театра ставятся спектакли ярких российских и европейских режиссеров, в общедоступной медиатеке хранятся редкие записи великих спектаклей. Попадая в «Гоголь-центр», человек оказывается на территории свободы и может путешествовать в безграничном мире современного искусства.

Адрес: ул. Казакова, 8а

100. Театр кошек Куклачева в Москве

Театр кошек Куклачева был создан в 1990 г. Сейчас в нем работают два коллектива династии Куклачевых: одним руководит Юрий Куклачев, а вторым – Дмитрий Куклачев. В театре живут и работают  2 сотни пушистых артистов 38 разных пород.

Дети, посетившие Театр кошек, обязательно хотят в него вернуться, а взрослые здесь могут ненадолго почувствовать себя вновь маленькими. Двери театра всегда открыты для зрителя, несмотря на то, что он часто гастролирует. Благодаря Театру кошек Куклачева, через любовь к животным люди становятся добрее и друг к другу.

Адрес: Кутузовский просп., 25

101. Театр кукол «Огниво» в Москве

Театр кукол «Огниво» открылся в 1992 г.  по инициативе народного артиста России С.Ф. Железкина и получил название по первому своему премьерному спектаклю «Огниво» Х.К. Андерсена. За годы своей работы театр выпустил несколько десятков спектаклей, часть из которых предназначена для взрослой аудитории (одной из миссий театра является популяризация театра кукол среди взрослых людей).

Каждый год на его сцене показывают 200 спектаклей, которые приходят посмотреть более 16 тысяч зрителей. В репертуаре спектакли по А.С. Пушкину, П. Бажову, Э. Ионеско, Ж. Б. Мольеру, Н.В. Гоголю, А.П. Чехову, М. Себастиану, П. Бомарше, Б. Шергину, Л.Н. Толстому, рекомендованные к просмотру детьми от 4 лет. Театр сотрудничает с известными отечественными режиссерами и имеет опыт постановок с зарубежными режиссерами.

Адрес: Шараповская ул., 4 корпус 1

102. Театр кукол Альбатрос в Москве

Кукольный театр «Альбатрос» был основан в 1996 г. заслуженным артистом России В.К. Михитаровым. Все постановки в нем создаются для зрителей дошкольного и младшего школьного возраста. Во время спектакля актеры не просто передают сюжет, а при помощи художественных приемов стараются установить связь со зрителем.

В репертуаре театра есть популярные детские сказки «Кот в сапогах» и «Колобок», а для зрителей постарше предназначены спектакли по мотивам сказок Гауфа и концерты. Также в театре проходят мастер-классы по изготовлению кукол. Кроме того, коллектив «Альбатроса» организует выездные спектакли с детских садах, школах и на других площадках, проводит благотворительные акции и дает 50% скидки на билеты малоимущим и многодетным семьям.

За годы своей работы театр «Альбатрос» неоднократно проводил гастроли по городам России и за рубежом. На его сцене были сыграны сотни спектаклей, которые смогли посмотреть тысячи мальчиков и девочек в возрасте 3-12 лет.

Адрес: 4-я Парковая ул., 24А

103. Театр музыки и поэзии под руководством Елены Камбуровой в Москве

Этот театр появился в 1992 г. на базе творческого коллектива Елены Камбуровой, который вначале состоял из трех человек – самой певицы, пианиста и гитариста. Постепенно к нему присоединялись единомышленники и у коллектива возникали идеи спектаклей. Жанр этих спектаклей определить непросто, поскольку он театр работает на стыке драмы и музыки.

В репертуаре Театра музыки и поэзии спектакли по мировой музыкальной классике – произведениям Вивальди, Чайковского, Шумана, Баха, Гайдна, Шуберта. Кроме того, коллектив экспериментирует с современным песенным материалом и фольклором. Здесь можно ознакомиться с творчеством музыкантов из известных джазовых и симфонических коллективов, услышать одаренных вокалистов, имеющих хоровое или оперное образование, увидеть спектакли по стихам поэтов ХХ в., посетить творческие и поэтические вечера.

Адрес: Большая Пироговская ул., 53

104. Театр музыки и танца Costa del Flamenco под управлением Лилии Сафиной в Москве

Лилия Сафина в 1998 г. открыла школу современной хореографии, в которой преподавалось фламенко, джаз-модерн, аргентинское танго и модерн. На ее базе появился ансамбль танца Costa Del Flamenco, а потом в 2000 г. и Театр музыки и танца Costa del Flamenco под управлением Лилии Сафиной.

За годы своего существования этот театр провел десятки концертов, собиравших аншлаги, на главных сценических площадках Москвы. Кроме того, его труппа принимала участие во многих популярных развлекательных шоу, которые идут по МУЗ ТВ, Первому каналу, НТВ и другим. Концертная программа этого театра представляет собой сплав традиционной музыки и танца фламенко с новыми формами, которые появляются при соединении фламенко с другими танцевальными жанрами.

Адрес: Садовая-Спасская ул., 19 стр.1

105. Российский государственный «Театр на Покровке» в Москве

«Театр на Покровке» открылся в 1991 г. Его основателем и первым художественным руководителем был Сергей Николаевич Арцибашев. Репертуар этого театра составляет русская классика – Островский, Тургенев, Грибоедов, Толстой, Гоголь, Чехов, Пушкин, Лесков.

На сцене «Театра на Покровке» можно увидеть тонкую комедийную игру, настоящую драму человеческих отношений, заложенный в глубине истинно русского характера трагизм и причудливый гротеск. Постановки этого театра неоднократно отмечались призами различных российских и международных фестивалей.

Адрес: ул. Покровка, 50/2с1

106. Театр «На Раушской» в Москве

Театр «На Раушской» представляет собой театр-студию Института Русского театра, которая была создана в 2010 г. Основу его коллектива составили выпускники 2011 г.

Репертуар театра состоит из произведений русских классиков «Три сестры» А.П. Чехов, «Горе от ума» А.С. Грибоедов,  «Отдельная Книга» по произведениям Н.В. Гоголя, а также зарубежных драматургов «8 женщин» Р. Тома, «Кукольный дом» Г. Ибсена и современных пьес  «Девичник» Л. Канингем, «Корабль дураков» Н. Коляда. Для юных зрителей на сцене театра идут «Снежная королева» Е. Шварца, «Муха-Цокотуха» К. Чуковского, «Пеппи Длинный Чулок» А. Линдгрен. Кроме того, на сцене этого театра молодые актеры представляют свои дипломные работы.

Адрес: Раушская наб., 14 

107. Московский театр на Юго-Западе в Москве

«Московский театр на Юго-Западе» открылся в 1977 г. Первыми спектаклями, которые поставил его коллектив, были водевили «Беда от нежного сердца» и «Урок дочкам».

В 1982 г. в нем был поставлен спектакль «Носороги» опального в то время режиссера Эжена Ионеско. В результате спектакль был запрещен приказом Министерства культуры СССР, а театр был закрыт на несколько месяцев.

В 1985 г. театр получил звание народного. Начиная с 1986 г. начал ездить на гастроли в разные страны: первые гастроли прошли в Чехословакии. В 1987 г. театр принял участие в Эдинбургском театральном фестивале со спектаклем «Гамлет». В 1991 г. театр-студия получил статус государственного театра и современное название.

Адрес: пр. Вернадского, 125

108. Театр Наций в Москве

Театр Наций находится в здании самого крупного в России частного драматического театра, который был открыт в 1885 г. Федором Коршем. За более чем столетнюю историю в нем прошло множество событий, имеющих значение для театрального искусства, несколько раз менялось название театра, состав коллектива и вектор направления его работы.

Сейчас Театр Наций функционирует по уникальной для России схеме: в нем нет штатной творческой и актерской группы, а каждый спектакль создается по разрабатываемой специально под проект системе. Этот театр формирует структуру, в которой нет четких границ между различными стилями, жанрами и формами.

Главной своей задачей Театр Наций считает привлечение на свою сцену лучших театральных деятелей. В его стенах можно увидеть спектакли таких ведущих мировых режиссеров, как  Явор Гырдев, Алвис Херманис, Роберт Уилсон, Томас Остермайер, Робер Лепаж, Эймунтас Някрошюс, а также известных российских режиссеров, среди которых Константин Богомолов, Филипп Григорьян, Дмитрий Волкострелов, Кирилл Серебренников, Андрей Могучий, Тимофей Кулябин, Максим Диденко и другие. На экспериментальной площадке Театра Наций – Малой сцене – реализуют свои проекты молодые режиссеры, хореографы и музыканты. Спектакли, режиссеры и актеры этого театра регулярно получают награды в различных номинациях и отмечаются премиями «Ника», «Теффи», премий «Золотая Маска», «Хрустальная Турандот», «Сделано в России» и многих других.

Адрес: Петровский пер., 3

109. Театр пародий Владимира Винокура в Москве

Государственный театр пародий под руководством В. Винокура появился в 1989 г. В первой музыкально-танцевальной программе, выпущенной этим театром, основное место было отведено юмористическим пародиям, за что его полюбили зрители. В 1997 г. театр приобрел статус государственного.

Кроме эстрадно-концертных программ, в театре ставятся спектакли. Среди них «Нет ли лишнего билетика» автора А. Хайта и режиссера А. Левенбука, «Выхожу один я…» А. Арканова в постановке А. Ширвиндта, «Здравствуйте!», «Концерт в концерте», «Вино-Шоу-Кур» и другие.

Адрес: Большая Садовая улица, 5/1

110. Театр Романа Виктюка в Москве

Театр Романа Виктюка – авторский театр, годом основания которого считается 1996 г. В этом году театр получил собственное здание и статус государственного, однако само понятие театра Романа Виктюка возникло в начале 90-х гг., когда Роман Григорьевич начал активно ставить спектакли в театрах Европы, Америки и стран бывшего СССР.

Антреприза Виктюка была открыта спектаклем «М. Баттерфляй», который стал громким событием в театральной жизни. Артистов для своего театра он собирал по всему постсоветскому пространству, в результате чего получился коллектив, способный воплотить все его смелые идеи. На сегодняшний день основу труппы составляют артисты, пришедшие в Театр Виктюка со студенческой скамьи и сформировавшиеся под его влиянием.

Спектакли Романа Григорьевича являются воплощением абсолютной театральности и имеют глубокое содержание. Каждый жест и слово в них не случайны. Со зрителем Виктюк общается на языке интуиции и воображения. Мрачная и экспрессивная эстетика его спектаклей соседствует с жизнеутверждающей энергетикой его постановок.

Адрес: ул. Стромынка, 6

111. Центральный академический театр Российской Армии в Москве

Центральный академический театр Российской Армии представил свой первый спектакль «К.В.Ж.Д.» 6 февраля 1930 г. В течение десяти лет после этого он работал в воинских частях и городах СССР и выпустил за это время 38 премьер.

К пятилетнему юбилею театра был проведен конкурс на лучший проект здание для него, в котором победили архитекторы Каро Алабян и Василий Симбирцев. Здание в виде пятиконечной звезды было достроено в 1940 г. Первыми на его сцене прошли: в Большом зале спектакль «Полководец Суворов» И. Бахтерева и А. Разумовского, а на Малой сцене «Мещане» Максима Горького.

Этот театр обладает самой большой в Европе сценой. С момента его создания в нем проходили службу многие военнообязанные актеры. На сегодняшний день труппа театра состоит из талантливой молодежи. В репертуаре театра есть классические произведения мировой драматургии. Кроме того, сцена театра предоставляется молодым режиссерам для экспериментальных постановок. Современный творческий коллектив Театра Российской Армии успешно продолжает великие традиции прошлого и творит будущее главного армейского театра России.

Адрес: Суворовская пл., дом 2

112. Театр Содружества Артистов Драмы в Москве

Театр Содружества Артистов Драмы (Театр С. А. Д.) был образован в 2011 г. Его основателем и руководителем является Кирилл Рубцов. Этот театр появился в ходе репетиций спектакля «Аркадия» по пьесе Тома Стоппарда. Основу театра составили артисты таких известных московских театров, как Театр Романа Виктюка, Театр Вахтангова, Содружество актеров Таганки, Театр «Сфера», Малого Театра.

Театр находится в заложенном Петром I в 1706 г. саду, носящим название «Аптекарский огород». Сценическая площадка театра, рассчитанная на 120 мест, находится в пальмовой оранжерее. 

Адрес: пр-т Мира, 26

113. Театр.doc в Москве

Театр документальной пьесы ТЕАТР.DOC – негосударственный независимый коллективный проект, днем рождения которого считается 14 февраля 2002 г. Репертуар театра основывается на подлинных интервью и на судьбах реальных людей. Жанр документального театра существует на стыке искусства и социального анализа.

Спектакли затрагивают самые актуальные темы окружающей действительности. В них используется техника verbatim, свидетельства реальных людей и глубокая импровизация. Слава об этом театре распространилась далеко за пределы России: его приглашают на театральные фестивали в Польше, Германии, Франции, Венгрии, странах Балтии. Ему присуждаются различные призы, премии и награды.

Адрес: Малый Казенный переулок, 12

114. Интерактивный театр для детей «77 на Ленинском» в Москве

Театр-77 – интерактивный театр для детей в возрасте 6-12 лет. В нем нет традиционных сцены и зрительного зала, и каждый пришедший на представление ребенок сам становится его участником. Дети здесь бегают по лабиринту, зажигают созвездия, предотвращают экологические катастрофы и спасают мир собственными руками. Это очень затягивает и вызывает у них массу положительных эмоций.

Взрослых на представления не пускают, отправляя погулять. Художественным руководителем театра является заслуженный артист России Николай Холошин. Годом основания театра является 1997 г.

Адрес: Ленинский пр., 77

115. «Театральный особнякЪ» в Москве

В 1997 г. творческая группа под руководством Леонида Краснова выпустила спектакль «Бедный Гамлет». Длился он всего 50 минут и в течение всего этого времени на сцене находился всего один актер. Этот необычный спектакль вызвал у зрителей интерес, что привело к появлению театра. Официальный статус он получил в 1998 г., а в 2000 г. – собственное помещение. Работу «Театральный особнякЪ» начал в 2001 г., тогда же за ним и закрепилось это название.

За время своего существования театр представил на суд зрителей более 30 спектаклей и провел гастроли в Уссурийске, Улан-Удэ, Хабаровске, Владивостоке, Благовещенске и Байкальске, где получил у публики теплый прием.

Адрес: Библиотечная ул., 23

116. Театральный центр СТД РФ «На Страстном» в Москве

Московский театральный центр СТД РФ «На Страстном» представляет собой некоммерческую площадку, основателем и куратором которой является председатель Союза театральных деятелей России А.А. Калягин.

За время своего существования этот театральный центр приобрел имидж открытого для реализации самых смелых театральных идей культурного пространства. Примерно 80% постоянных зрителей входят в возрастную категорию 16-40 лет. Здесь можно ознакомиться с творчеством начинающий актеров, режиссеров и драматургов, прослушать лекции ведущих мастеров сцены, посетить практические мастер-классы, поприсутствовать на интересных концертах и международных фестивалях.

На сцене Театрального центра СТД РФ впервые заявили о себе многие известные на сегодняшний день актеры и режиссеры. Его площадка предоставляется студентам театральных вузов, молодым хореографам, художникам, режиссерам и музыкантам.

Адрес: Страстной бульвар, 8A

117. Московский драматический театр «Человек» в Москве

Московский драматический театр «Человек» был основан в 1974 г. Художественным руководителем этого театра со дня его основания является Людмила Рошкован. 

Репертуар театра «Человек» рассчитан на тонкого ценителя. В период 1976-1983 гг. для публичного исполнения были запрещены такие постановки этого театра, как «В открытом море», «Владимир Маяковский» и «Эмигранты» С. Мрожека, «Реквием для губной гармоники» Э. Ветемаа, «Картотека» Т. Ружевича, что поставило его в сложное положение. Однако, когда в стране начались перемены, театр оказался в центре внимания театральной публики, получил официальное признание в 1986 г. и здание в центре Москвы. После этого театр начал активно принимать участие в театральных фестивалях, гастролировать (США, Польша, Великобритания, Швейцария, Венесуэла, ФРГ, Италия, Венгрия, Финляндия, Аргентина, Франция) и осуществлять совместные проекты с английскими, шведскими, польскими и французскими актерами и режиссерами.

Адрес: Скатертный пер., 23А

118. Театр-студия Постскриптум в Москве

«Постскриптум» существует с 1946 г. При театре работает студия актерского мастерства, выпускающая по несколько спектаклей за сезон.

Главным достижением коллектива театра является выработавшийся с годами особый язык общения между зрителями и сценой, который сметает все границы. Требовательность актеров к себе, эксперимент, оригинальные постановочные решения, отсутствие возможности прятаться за равнодушием формы позволили театру завоевать любовь зрителей.

Коллектив театра сотрудничал с целым рядом московских театральных кафедр и никогда не боялся предоставлять возможность воплотить свои замыслы начинающим мастерам и признанным художникам. Театр «Постскриптум» ценит новые воплощения и решения, которые имеют в основе предыдущие опыт, культуру и историю.

Адрес: ул. Сельскохозяйственная, 24

119. Театр зверей им. В.Л. Дурова («Уголок Дедушки Дурова») в Москве

Театр «Уголок дедушки Дурова» известен большому количеству жителей Москвы и других городов России, а также гостей столицы из других стран. Открыл его в далеком 1912 г. знаменитый дрессировщик, клоун и ученый-зоопсихолог Владимир Леонидович Дуров. Он разработал метод дрессировки животных без хлыста и палки, поскольку: «Жестокость унижает, только доброта может быть прекрасна».

Парадную лестницу театра и по сей день украшают вылепленные собственноручно Вл. Дуровым доисторические животные. Актерами здесь работают слон, бегемот, енот, ворон, пеликан и многие другие животные. В театре есть Большая и малая сцена, музей и аттракцион «Мышиная железная дорога».

Адрес: ул. Дурова д.2 строение 1

120. Учебный театр Школы-студии МХАТ в Москве

Учебный театр Школы-студии МХАТ представляет собой профессиональную сцену для начинающих актеров, где они имеют возможность попробовать свои силы. Здесь они играют свои первые главные роли и именно здесь у их творчества появляются первые поклонники.

Каждый год на этой площадке 4-й курс играет свои дипломные спектакли. Каждый год ведущие театры Москвы пополняются выпускниками Школы-студии МХАТ, наставниками которых являются всемирно известные преподаватели режиссуры и актерского мастерства.

Адрес: Камергерский пер. 3а

121. Центр драматургии и режиссуры в Москве в Москве

Театр «Центр драматургии и режиссуры» под руководством Михаила Рощина и Алексея Казанцева появился в 1998 г. и сразу привлек к себе внимание театралов. На площадке этого некоммерческого драматического театра получили возможность реализовывать свои проекты несколько поколений драматургов, молодых режиссеров, художников и артистов.

За годы существования Центра драматургии и режиссуры здесь успели поработать Владимир Скворцов, Елена Исаева, Михаил Угаров, Ольга Субботина, Владимир Агеев, Марат Гацалов. Знаковыми постановками стали «Пластилин» Кирилла Серебренникова по пьесе Василия Сигарева, проект Алексея Казанцева «Москва – открытый город», «Облом OFF» Михаила Угарова, спектакль «Красной ниткой» Владимира Панкова. В 2016 г. здесь было учреждено несколько лабораторий: режиссерская – для эксперимента в области музыки, театра и драматургии, хореографическая – для эксперимента в области танца и акустическая - для разработки новых принципов взаимодействия режиссеров и композиторов при создании спектаклей.

Адрес: Ленинградский пр-т, 71Г 

122. Центр им. Вс. Мейерхольда в Москве

Центр имени Вс. Мейерхольда (ЦИМ) был открыт в 1991 г. по инициативе Комиссии по творческому наследию режиссера В.Э. Мейерхольда. В 1999 г. он стал государственным унитарным предприятием по решению Правительства Москвы.

В ЦИМ есть сцена-трансформер, где художники различных направлений имеют возможность создавать кросс-жанровые постановки, а независимые театры – ставить спектакли. На сцене ЦИМа проходят спектакли лучших театральных фестивалей и спектакли молодых театральных команд.

Адрес: Новослободская ул., 23

123. Центр оперного пения Г. Вишневской в Москве

Центр оперного пения Галины Вишневской представляет собой учебное заведение, которое было открыто в 2002 г. С 2002 г. по 2012 г. его руководителем была Галина Павловна Вишневская  - оперная певица, актриса, театральный режиссер и педагог. В этом культурно-образовательном комплексе лучшие молодые оперные исполнители совершенствуют свое мастерство, чтобы достойно представлять Россию на международной сцене.

С момента открытия в нем было поставлено более десятка оперных постановок, среди которых «Царская невеста» Н. Римского-Корсакова, «Вампука» В. Эренберга, «Иоланта» и «Евгений Онегин» П. Чайковского, «Фауст» Ш. Гуно, «Риголетто» Дж. Верди, «Кармен» Ж. Бизе, «Руслан и Людмила» М. Глинки, «Борис Годунов» М. Мусоргского, «Паяцы» Р. Леонкавалло, музыкальный спектакль «Женитьба и другие ужасы» по произведениям Н.В. Гоголя. Кроме того, на его сцене проходят камерные концерты, получающие высокую оценку публики.

Зал на 350 мест выполнен в итальянском стиле. Он оснащен современным звуковым и осветительным оборудованием. На его сцене выступают не только воспитанники Центра оперного пения, но и звезды мировой оперы, проходят спектакли, музыкальные фестивали, симфонические и камерные концерты.

Адрес: ул. Остоженка, 25, строение 1

124. Центральный Дом актера им. А.А. Яблочкиной в Москве

Центральный Дом актера им. А.А. Яблочкиной был организован в 1937 г. как место для неформального общения и отдыха людей театра. За годы его существования он стал центром творческой интеллигенции Москвы, который выполняет миссию социальной и профессиональной поддержки начинающих работников театра и ветеранов сцены. После пожара в прежнем здании ЦДА ему было передано Указом Президента России в безвозмездное пользование новое здание.

Дом актера им. А.А. Яблочкиной творческим коллективам предоставляет свои помещения (Большой и Малый залы, Арт-салон, Камерный зал, Гостиная) для репетиций и проката спектаклей. Именно здесь началась творческая биография многих из тех служителей театра, которые составляют его гордость.

В ЦДА проводятся премьеры, презентации новых книг, творческие вечера, выставки, семинары, фестивали, мастер-классы. Он активно взаимодействует с другими российскими и зарубежными центрами культуры. Каждый месяц ветеранам сцены Центром оказывается материальная и творческая помощь. С 1992 г. при ЦДА работает Центр развития детского интеллекта и творчества для детей актеров, где они проходят комплексный курс дошкольной подготовки.

Адрес: ул. Арбат, 35 

125. Центральный дом культуры железнодорожников в Москве

Центральный дом культуры железнодорожников (ЦДКЖ) представляет собой памятник архитектуры, который был построен в 1927 г. по проекту А.В. Щусева, известного по ст. м. «Комсомольская-кольцевая», Мавзолею Ленина и других не менее монументальных сооружений, разбросанных по всей стране. В ЦДКЖ находится театрально-концертный зал, который уже почти столетие является неотъемлемой составляющей культурной жизни Москвы.

В нем проходят концерты с участием звезд телевидения и эстрады, спектакли (классические, современные танцевальные и театральные постановки), мастер-классы, лекции экспертов в различных областях. В студиях и мастерских, созданных на базе ЦДКЖ, проходят занятия для детей и взрослых. Основная их деятельность направлена на интеллектуальный досуг, театр, музыку и танец.

Адрес: Комсомольская пл., 4

126. Цирк Никулина в Москве

Цирк Никулина на Цветном бульваре – один из старейших цирков России. Вместимость его зала составляет 2 тысячи человек. Построен он был еще в 1880 г. и первых зрителей принял 20 октября 1880 г.

Этот цирк открыл миру имена великих эквилибристов Алексея Сарача и Леонида Костюка, воздушных гимнастов Надежды Дроздовой, Валерия и Юрия Пантелеенко, дрессировщиков Сарвата и Ольги Бегбуди, жонглера Сергея Игнатова. В 1983 г. руководителем цирка стал Народный артист СССР Юрий Никулин. В 1985 г. в старом здании цирка состоялось последнее представление, которое стало грандиозным запоминающимся событием для жизни всего города, после чего старое здание было сломано. В 1987 г. была проведена закладка первого камня, а в 1989 г. состоялось открытие нового здания цирка программой «Здравствуй, Старый цирк!».

В новом здании цирка на сегодняшний день установлено современное оснащение, хорошо обустроены помещения для животных, достаточно просторных гримерных. Фойе поражает посетителей необыкновенной красотой, зрительный зал воспроизведен таким же, каким он был в старом здании.

Адрес: Цветной б-р, 13

127. Школа современной пьесы в Москве

Драматический театр «Школа современной пьесы» был создан в 1989 г. Он был одним из многих театров, творческих лабораторий и экспериментальных студий, которые появились во время перестройки и одним из немногих, которые выжили, выдержали конкуренцию с театрами, имеющими длинную историю, и встали с ними вровень. Произошло это благодаря тому, что театр нашел нишу современной драматургии и смог занять в ней достойное место.

Работа «Школы современной пьесы» строится на традиционных принципах российского репертуарного театра. Костяк образовывает команда единомышленников, которые объединены общими взглядами на творчество. Почерк театра включает нетривиальные приемы, необычные проекты, поиск и эксперимент. В репертуаре более двух десятков разножанровых спектаклей. Среди них: «Вредные советы» по известной книжке Григория Остера, «Дом» Евгения Гришковца, «Мышонок-суперсыщик» по пьесе Елены Коллеговой, «Подслушанное, подсмотренное, незаписанное» и «Пока наливается пиво» - спектакли, придуманные Иосифом Райхельгаузом, как серия импровизаций на сюжеты Гришковца и другие.

Адрес: ул. Пресненский Вал, 27/29

128. «Электротеатр Станиславский» в Москве

«Электротеатр Станиславский» находится в здании, в котором в 1915 г. был открыт кинотеатр «Арс», а в 1950 г. – Московский драматический театр им. К.С. Станиславского. Реконструкция этого здания была осуществлена в 2013 г., в результате чего разрозненные помещения были объединены в цельное пространство.

Художественным руководителем «Электротеатра Станиславский» стал теоретик театра и педагог Борис Юхананов.  Теперь здесь проходят выставочные проекты, осуществляются инсталляции, ведется просветительская деятельность. Кроме того, театр ведет издательскую деятельность, выпуская книги по истории театра и смежных искусств. В «Электротеатре Станиславский» работает кафе и книжная лавка «Порядок слов». В программе театра есть концерты классической музыки, лекции об искусстве, фотовыставки, кинопоказы, презентации видеоарта, электроперформансы и многое другое. Это место является центром притяжения экспериментаторов от музыки, театра и кино. Каждый зритель здесь сможет найти что-то подходящее для себя.

Адрес: Тверская ул., 23